Муниципальное образование Павловский район
_____________________________________________________________________
________
(территориальный, административный округ (город, район, поселок)
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа № 16 имени Героя Советского Союза
Константина Иосифовича Недорубова станицы Украинской
_________________________________________________________________
(наименование общеобразовательного учреждения)

УТВЕРЖДЕНО
решением педагогического совета
МБОУ СОШ № 16
от 31.08.2021 протокол № 1
Председатель ___________И.Н.Сосновая

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
По

_изобразительному искусству
(указать предмет, курс, модуль)

Уровень образования(класс) основное общее , 5-7 классы
(начальное общее, основное общее, среднее общее образование с указанием
классов)
Количество часов
102 (34/34/34)
Учитель Галаган Татьяна Григорьевна,учитель МБОУ СОШ №16
Программа разработана в соответствии с ФГОС основного общего образования
С учетом примерной основной образовательной программы основного общего
образования
С учетом УМК Б.М.Неменского , Просвещение,2013 год

1. Планируемые результаты освоения учебного предмета, курса
1. Патриотическое воспитание
Осуществляется через освоение школьниками содержания традиций, истории и современного
развития отечественной культуры, выраженной в еѐ архитектуре, народном, прикладном и
изобразительном искусстве. Воспитание патриотизма в процессе освоения особенностей и красоты
отечественной духовной жизни, выраженной в произведениях искусства, посвящѐнных различным
подходам к изображению человека, великим победам, торжественным и трагическим событиям,
эпической и лирической красоте отечественного пейзажа. Патриотические чувства воспитываются в
изучении истории народного искусства, его житейской мудрости и значения символических смыслов.
Урок искусства воспитывает патриотизм не в декларативной форме, а в процессе собственной
художественно-практической деятельности обучающегося, который учится чувственноэмоциональному восприятию и творческому созиданию художественного образа.
2. Гражданское воспитание
Программа по изобразительному искусству направлена на активное приобщение обучающихся к
ценностям мировой и отечественной культуры. При этом реализуются задачи социализации и
гражданского воспитания школьника. Формируется чувство личной причастности к жизни общества.
Искусство рассматривается как особый язык, развивающий коммуникативные умения. В рамках
предмета «Изобразительное искусство» происходит изучение художественной культуры и мировой
истории искусства, углубляются интернациональные чувства обучающихся. Предмет способствует
пониманию особенностей жизни разных народов и красоты различных национальных эстетических
идеалов. Коллективные творческие работы, а также участие в общих художественных проектах
создают условия для разнообразной совместной деятельности, способствуют пониманию другого,
становлению чувства личной ответственности.
3. Духовно-нравственное воспитание
В искусстве воплощена духовная жизнь человечества, концентрирующая в себе эстетический,
художественный и нравственный мировой опыт, раскрытие которого составляет суть школьного
предмета. Учебные задания направлены на раз витие внутреннего мира учащегося и воспитание его
эмоциональнообразной, чувственной сферы. Развитие творческого потенциала способствует росту
самосознания обучающегося, осознанию себя как личности и члена общества. Ценностноориентационная и коммуникативная деятельность на занятиях по изобразительному искусству
способствует освоению базовых ценностей — формированию отношения к миру, жизни, человеку,
семье, труду, культуре как духовному богатству общества и важному условию ощущения человеком
полноты проживаемой жизни.
4. Эстетическое воспитание
Эстетическое (от греч. aisthetikos — чувствующий, чувственный) — это воспитание чувственной
сферы обучающегося на основе всего спектра эстетических категорий: прекрасное, безобразное,
трагическое, комическое, высокое, низменное. Искусство понимается как воплощение в изображении
и в создании предметно-пространственной среды постоянного поиска идеалов, веры, надежд,
представлений о добре и зле. Эстетическое воспитание является важнейшим компонентом и условием
развития социально значимых отношений обучающихся. Способствует формированию ценностных
ориентаций школьников в отношении к окружающим людям, стремлению к их пониманию,
отношению к семье, к мирной жизни как главному принципу человеческого общежития, к самому
себе как самореализующейся и ответственной личности, способной к позитивному действию в
условиях соревновательной конкуренции. Способствует формированию ценностного отношения к
природе, труду, искусству, культурному наследию.
5. Ценности познавательной деятельности В процессе художественной деятельности на занятиях
изобразительным искусством ставятся задачи воспитания наблюдательности — умений активно, т. е.
в соответствии со специальными установками, видеть окружающий мир. Воспитывается

эмоционально окрашенный интерес к жизни. Навыки исследовательской деятельности развиваются в
процессе учебных проектов на уроках изобразительного искусства и при выполнении заданий
культурно-исторической направленности.
6. Экологическое воспитание Повышение уровня экологической культуры, осознание глобального
характера экологических проблем, активное неприятие действий, приносящих вред окружающей
среде, воспитывается в процессе художественно-эстетического наблюдения природы, еѐ образа в
произведениях искусства и личной художественно-творческой работе.
7. Трудовое воспитание Художественно-эстетическое развитие обучающихся обязательно должно
осуществляться в процессе личной художественно-творческой работы с освоением художественных
материалов и специфики каждого из них. Эта трудовая и смысловая деятельность формирует такие
качества, как навыки практической (не теоретико-виртуальной) работы своими руками, формирование
умений преобразования реального жизненного пространства и его оформления, удовлетворение от
создания реального практического продукта. Воспитываются качества упорства, стремления к
результату, понимание эстетики трудовой деятельности. А также умения сотрудничества,
коллективной трудовой работы, работы в команде — обязательные требования к определѐнным
заданиям программы.
8. Воспитывающая предметно-эстетическая среда В процессе художественно-эстетического
воспитания обучающихся имеет значение организация пространственной среды школы. При этом
школьники должны быть активными участниками (а не только потребителями) еѐ создания и
оформления пространства в соответствии с задачами образовательной организации, среды,
календарными событиями школьной жизни. Эта деятельность обучающихся, как и сам образ
предметнопространственной среды школы, оказывает активное воспитательное воздействие и влияет
на формирование позитивных ценностных ориентаций и восприятие жизни школьниками.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся,
которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное
искусство»:
 воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к
Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального
народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа,
своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение
гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;
формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся
к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное
многообразие современного мира;
 формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к
другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести
диалог с другими людьми и достигнуть в нем взаимопонимания;
 развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на
основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения,
осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
 формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со
сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;
 осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной
жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
 развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов
России и мира, творческой деятельности эстетического характера.
Метапредметные
результаты
характеризуют
уровень
сформированности
универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической
творческой деятельности:

 умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать
для себя новые задачи в учѐбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы
своей познавательной деятельности;
 умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе
альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и
познавательных задач;
 умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять
контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы
действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в
соответствии с изменяющейся ситуацией;
 умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные
возможности ее решения;
 владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления
осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
 умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и
разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать,
аргументировать и отстаивать свое мнение.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой
деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
 формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей
духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения;
развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие
наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного
мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
 развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоциональноценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном
пространстве культуры;
 освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей
как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных
формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические
произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
 воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в
архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и
пространственной среды, в понимании красоты человека;
 приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах
визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура),
декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне;
 приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных
техниках;
 развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства,
освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений
искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как
смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
 осознание значения искусства и творчества в личной и культурной
самоидентификации личности;
 развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование
устойчивого интереса к творческой деятельности.
В результате изучения изобразительного искусства в 5 классе учащийся
научится:
- понимать истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

- понимать особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с
природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей,
множественность вариантов – варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов);
- понимать семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь,
птица, солярные знаки);
- называть известные народные художественные промыслы России;
- понимать процесс работы художника над картиной, смысл каждого этапа работы,
композицию как целостность и образном строе произведения, роль формата.
получит возможность:
- научиться пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических
заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Полхов-Майдан, Жостово, а также местные промыслы);
- различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и
времен (Древнего Египта, Древней Греции, Китая, средневековой Европы, Западной Европы
XVII века);
- различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного
искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);
- выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического,
современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также
видеть единство материала, формы и декора;
- использовать язык декоративно-прикладного искусства, принципы декоративного
обобщения;
- передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);
- умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного
искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
- создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой
стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);
- владеть практическим навыкам выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема,
пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных
композиций;
- научиться владеть навыкам работы в конкретном материале (батик, роспись и т. п.);
- использовать творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий
сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по
выбранной теме и поиски способа ее выражения.
В результате изучения изобразительного искусства в 6 классе учащийся
научится:
понимать существование изобразительного искусства во все времена, иметь представления о
многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи; место
и значение изобразительного искусства в культуре: в жизни общества и жизни человека;
понимать жанровую систему в изобразительном искусстве и ее значение для анализа развития
искусства и понимания изменений видения мира, иметь представление об основных этапах
развития портрета, пейзажа, натюрморта, тематической картины (бытовой и исторический
жанр, мифологическая и библейская темы в искусстве) в истории искусства, основные виды
изобразительного искусства;
называть основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве
(линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива), особенности ритмической организации
изображения;
называть ряд выдающихся художников и произведений изобразительного искусства на
исторические и библейские темы, в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и
отечественном искусстве;
понимать особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских
художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;
называть общие правила построения головы человека; передачи пропорций и движений
фигуры человека;
понимать о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

различать художественные материалы, художественные техники и понимать их значение в
создании художественного образа.
понимать процесс работы художника над картиной, смысл каждого этапа работы, разницу
сюжета и содержания в картине;
понимать композицию композиционное построении произведения, роль формата, выразительное
значение размера произведения, соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента и его
метафорическом смысле;
понимать влияние образа, созданного художником, на понимание событий истории; роль
искусства в создании памятников в честь больших исторических событий;
понимать роль конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи,
графике и скульптуре, художественной иллюстрации.
получит возможность:
научиться пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами
(карандаш, тушь), использовать коллажные техники, обладать первичными навыками лепки;
 видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и
объемного изображения предмета и группы предметов;
 пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы; видеть и
использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения,
цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;
 создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по
памяти и воображению;
 развить навыки наблюдательности, способность образного видения окружающей
ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;
 активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать
разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную
картину мира, присущую произведению искусства;
 чувствовать поэтическую красоту повседневности, раскрываемую в творчестве
художников; понимать роль искусства в утверждении значительности каждого момента жизни
человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;
 соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры;
 использовать творческий опыт в построении тематических композиций,
предполагающий сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской
позиции по выбранной теме и поиски способа ее выражения.
В результате изучения изобразительного искусства в 7 классе учащийся
научится:
 анализировать произведения архитектуры и дизайна;
 понимать место конструктивных искусств, в ряду пластических искусств, их общие
начала и специфику;
 понимать особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство
функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;
 понимать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции
современного конструктивного искусства.
получит возможность:
 конструировать объемно-пространственные композиции, моделировать архитектурнодизайнерские объекты (в графике и объеме);
 моделировать в своем творчестве основные этапы художественно-производственного
процесса в конструктивных искусствах;
 работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием
конкретных зданий и вещной среды;
 конструировать основные объемно-пространственные объекты, реализуя при этом
фронтальную, объемную и глубинно-пространственную композицию;

 использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объемов,
статику и динамику тектоники и фактур;
 владеть навыками формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре
(макеты из бумаги, картона, пластилина);
 создавать композиционные макеты объемов на предметной плоскости и в
пространстве;
 создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими
материалами и др.;
 работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись,
монументальная скульптура);
 использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;
 использовать разнообразные материалы: белая бумага и тонированная, картон, цветные
пленки; краски (гуашь, акварель); графические материалы: уголь, тушь, карандаш, мелки;
материалы для работы в объеме: картон, бумага, пластилин, глина, пенопласт, деревянные и
другие заготовки.
В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:
- умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами
декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном
для данного возраста уровне);
- выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного
искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т.д.) на основе
ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
- создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные
единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной
эпохи);
- владеть практическими навыками выразительного исполнения фактуры, цвета, формы,
объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или
объемных декоративных композиций;
- владеть навыком работы в конкретном материале, витраж, мозаика батик, роспись и
т.п.).
Владеть компетенциями: коммуникативной, личностного саморазвития, ценностноориентационной, рефлексивной.
2.Содержание учебного предмета
5 класс «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека»
Древние корни народного искусства
 Древние образы в народном искусстве

Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки, конь,
птица, мать-земля, древо жизни как выражение мифопоэтических представлений человека о мире,
как память народа. Связь образа матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки,
символизирующие идею обожествления солнца, неба и земли нашими предками.
Задание: выполнение рисунка на тему древних образов в узорах вышивки, росписи, резьбе по дереву
(древо жизни, мать-земля, птица, конь, солнце).
Материалы: гуашь, кисть или восковые мелки, акварель или уголь, сангина, бумага.
 Убранство русской избы

Дом – мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Избы севера и средней полосы
России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины
мира в трехчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон - небо, рубленая
клеть - земля, подклеть (подпол) - подземно-водный мир).
Декоративное убранство (наряд) крестьянского дома: охлупень, полотенце, причелина, лобовая доска,

наличники, ставни. Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб.
Задание: создание эскиза декоративного убранства избы: украшение деталей дома (полотенце,
причелина, лобовая доска, наличник и т.д.) солярными знаками, растительными и зооморфными
мотивами, геометрическими элементами, выстраивание их в орнаментальную композицию.
Материалы: сангина и уголь или восковые мелки и акварель, кисть, бумага.
 Внутренний мир русской избы

Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его
символика (потолок — небо, пол — земля, подпол — подземный мир, окна — очи, свет).
Жизненно важные центры в крестьянском доме: печное пространство, красный угол, круг
предметов быта, труда и включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты.
Задание: изображение внутреннего убранства русской избы с включением деталей
крестьянского интерьера (печь, лавки, стол, предметы быта и труда)
Материалы: карандаш или восковые мелки, акварель, кисти, бумага.
 Конструкция и декор предметов народного быта

Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы труда — область конструктивной
фантазии, умелого владения материалом. Единство пользы и красоты, конструкции и декора.
Подробное рассмотрение различных предметов народного быта, выявление символического
значения декоративных элементов.
Задание: выполнение эскиза декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш,
прялка и т.д.).
Материалы: смешанная техника (рисунок восковыми мелками и акварельная заливка или
сангиной разных оттенков), кисть, бумага.
 Русская народная вышивка

Крестьянская вышивка — хранительница древнейших образов и мотивов, их устойчивости и
вариативности. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнаментальных построений в вышивках на полотенец, подзоров, женских рубах и др. Связь образов и
мотивов крестьянской вышивки с природой. Символика цвета в вышивке.
Задание: создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки; украшение своего
полотенца вырезанными из тонкой бумаги кружевами.
Материалы: гуашь или восковые мелки, акварель, тонкая кисть, фломастеры, бумага ножницы.
 Народный праздничный костюм

Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский
комплекс одежды. Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма в различных
республиках и регионах России.
Свадебный костюм.
Форма и декор женских головных уборов. Выражение идеи целостности мира, нерасторжимой связи
земного и небесного в образном строе народной праздничной одежды.
Задание: создание эскизов народного праздничного костюма (женского или мужского)
северных и южных районов России в одном из вариантов: а) украшение съемных деталей одежды
для картонной игрушки –куклы; б) украшение крупных форм крестьянской одежды (рубаха,
душегрея, сарафан) нарядным орнаментом.
Материалы: бумага, ножницы, клей, ткань, гуашь, кисти, мелки, пастель.


Народные праздничные обряды (обобщение темы)

Календарные народные праздники — это способ участия человека, связанного с землей, в событиях
природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостности мира.
Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение.
Активная беседа по данной проблематике сопровождается просмотром слайдов, репродукций. Урок
можно построить как выступление поисковых групп по проблемам народного искусства или как
праздничное импровизационно-игровое действо в заранее подготовленном интерьере народного
жилища.
Задание: раскрытие символического значения обрядового действа на примере одного из
праздников; подбор загадок, прибауток, пословиц, поговорок, народных песен к конкретному
празднику.
Связь времен в народном искусстве
 Древние образы в современных народных игрушках

Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы (конь,

птица, баба). Особенности пластической формы глиняных игрушек, принадлежащих различным
художественным промыслам.
Единство формы и декора в игрушке. Цветовой строй и основные элементы росписи
филимоновской, дымковской, каргопольской и других местных форм игрушек.
Задание: создание игрушки (пластилин или глина) своего образа и украшение ее декоративными
элементами в соответствии с традицией одного из промыслов.
Материалы: пластилин или глина, стеки, подставка для лепки, водоэмульсионная краска для
грунтовки, гуашь и тонкие кисти для росписи.
 Искусство Гжели.

Краткие сведения из истории развития гжельской керамики, слияние промысла с художественной
промышленностью. Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора.
Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты,
виртуозный круговой мазок с растяжением, дополненный изящной линией.
Задание: изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка,
крышечка) на листе бумаги нарядной гжельской росписью.
Материал: белая бумага, ножницы, клей, акварель, большие и маленькие кисти.
 Городецкая роспись

Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца – национальное
достояние отечественной культуры. Своеобразие городецкой росписи, единство предметной формы и
декора. Бутоны, розаны и купавки — традиционные элементы городецкой росписи. Птицы и конь –
традиционные мотивы городецкой росписи. Основные приемы городецкой росписи.
Задание: выполнение эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка под
чайник, коробочка, лопасть прялки и др.) украшение его традиционными элементами и мотивами
городецкой росписи.
Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, тонированная под дерево бумага.
 Хохлома

Краткие сведения из истории развития хохломского промысла. Своеобразие хохломской росписи.
Травный узор,. Существует два типа письма: верховое и фоновое. Классическим примером «верхового»
письма может служить «травка» Для «фоновой» росписи было характерно применение чѐрного или
красного фона, тогда как сам рисунок оставался золотым.
Задание: выполнение фрагмента росписи по мотивам хохломской росписи с использованием
элементов «травная» роспись, роспись «под листок» или «под ягодку», роспись «пряник» или «рыжик,
«Травная роспись».
Материалы: гуашь, акварель, большие и маленькие кисти, формочки под роспись .
Зрительный ряд: слайды и репродукции с изображением произведений хохломского промысла,
подлинные образцы Хохломы.
 Жостово.Роспись по металлу

Краткие сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов, фонов и
вариантов построения цветочных композиций, сочетание в росписи крупных, средних и мелких форм
цветов.
Основные приемы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка,
чертежка, привязка.
Задание: выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающего крупные, мелкие и
средние формы цветов; составление на подносе большого размера общей цветочной композиции.
Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, белая бумага
 Щепа.Роспись по лубу и дереву.Тиснение и резьба по бересте.

Дерево и береста – основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья – птица света.
Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи для ягод, туеса – творения искусных мастеров. Резное
узорочье берестяных изделий.
Мезенская роспись в украшении берестяной деревянной утвари Русского Севера, ее своеобразие.
Изысканный графический орнамент мезенской росписи, ее праздничная декоративность. Сочетание
красно-коричневого, красного, зеленого замалевка с графической линией – черным перьевым контуром.
Задания: 1. Создание эскиза одного из предметов промысла, украшение этого предмета в стиле данного
промысла.
2. Создание формы туеса (или карандашницы) из плотной бумаги (можно сделать прорезную форму из

бумаги коричневого тона и вставить внутрь цветной фон)
Материалы: карандаш, бумага – картон, бумага коричневого тона, цветная бумага, ножницы, клей.
 Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

Выставка работ и беседа на темы «Традиционные народные промыслы – гордость и достояние
национальной отечественной культуры». «Промыслы как искусство художественного сувенира».
«Место произведений традиционных народных промыслов в современной жизни и быту».
Проведение беседы или занимательной викторины. Поисковые группы активно используют
собранный материал во время обобщения информации о тех промыслах, которые не были затронуты на уроках этой четверти, а также задают вопросы классу, предлагают открытки для
систематизации зрительного материала по определенному признаку.
К этому занятию учащиеся готовят выставку работ для более полного обобщения темы четверти.

Декор — человек, общество, время
 Зачем людям украшения

Предметы декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих отношений.
Задание: рассмотрение и обсуждение (анализ) разнообразного зрительного ряда, подобранного по теме;
роль украшения в жизни современного человека; выполнение объемного украшения в соответствии с
современными модными тенденциями.
Материалы: картон, фломастеры, клей, цветная бумага, ножницы.
Украсить - значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить социальную роль ее
хозяина. Эта роль сказывается на всем образном строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента,
цветовом строе, композиции.
 Особенности украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя
 Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

 Роль декоративно-прикладного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти,
могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративно-прикладного искусства.
 Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением
египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, ладьи вечности и др.).
Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.
Задание: 1. Выполнение эскиза украшения (солнечного ожерелья, подвески, нагрудного украшенияпекторали, браслета и др.), в котором используются характерные знаки-символы.
2. Выполнение эскиза костюма древних египтян высших и низших сословий общества.
Материалы: цветные мелки, гуашь теплых оттенков, кисти.

 Одежда «говорит»о человеке.

Одежда, костюм не только служат практическим целям, но и являются особым знаком — знаком
положения человека в обществе, его роли в обществе. Строгая регламентация в одежде людей разных
сословий. Символы императора. Знаки различия в одежде высших чиновников. Одежды знатных
китаянок, их украшения. Однако суть декора (украшений) остаѐтся та же —выявлять роль людей, их
отношения в обществе, а также выявлять и подчѐркивать определѐнные общности людей по классовому,
сословному и профессиональному признакам. Черты торжественности, парадности, чрезмерной
декоративности в декоративно_ прикладном искусстве XVII века. Причудливость формы, пышная
декоративная отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной знати, акцент в
костюме на привилегированное положение человека в обществе. Одежда буржуазии, простых горожан.
 Декоративно_прикладное искусство Древнего Китая.
 Декоративно_ прикладное искусство Западной Европы XVII века (эпоха барокко), которое было
совершенно непохоже на древнеегипетское, древнеки_ тайское своими формами, орнаментикой, цветовой
гаммой.
 «Бал во дворце» Выполнение коллективной работы. Продумывание общей композиции, изображение
мебели и отдельных предметов, а также разных по величине фигур людей в нарядных костюмах;
соединение деталей в общую композицию). Материалы: большой лист бумаги, белая бумага, гуашь,
большие и маленькие кисти, кусочки ткани, клей,ножницы

 О чем рассказывают гербы и эмблемы

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики.
Первые гербы, которые появились в Западной Европе в Средние века. Роль геральдики в жизни
рыцарского общества. Фамильный герб как знак достоинства его владельца, символ чести рода.
Гербы ремесленных цехов в эпоху Средневековья как отражение характера их деятельности. Основные
части классического герба. Формы щитов, геральдические т негеральдические фигуры, взятые из жизни
и мифологии, их символическое значение. Символика цвета в классической геральдике. Составные
элементы старинного герба (щит, щитодержатели, корона, шлем, девиз, мантия).
 Символы и эмблемы в современном обществе. Отличительные знаки государства, страны,
города, партии, фирмы и др.
Символы и эмблемы в современном обществе: отличительные знаки государства, страны, города,
партии, фирмы и др.
 Создание эскиза герба, герба своей семьи
Задания: 1. Создание эскиза собственного герба, герба своей семьи: продумывание формы щита, его
деления, использование языка символов.
2. Изображение эмблемы класса, школы. Кабинета или спортивного клуба.
Материалы: белая и цветная бумага, ножницы, клей, гуашь, кисти.
 Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

Итоговая игра – викторина с привлечением учебно-творческих работ, произведений декоративноприкладного искусства разных времен, художественных открыток, репродукций и слайдов, собранных
поисковыми группами.Задания: 1. Выполнение различных аналитически-творческих заданий, например,
рассмотреть костюмы и определить их владельцев, увидеть неточности, которые допустил художник при
изображении костюма, или систематизировать зрительный материал (предметы быта, костюм,
архитектура) по стилическому признаку.
2. Посещение музея декоративно-прикладного искусства, выставки произведений современных мастеров
декоративно-прикладного искусства.
Декоративное искусство в современном мире
 Современное выставочное искусство

Многообразие материалов и техник современного искусства (художественная керамика, стекло,

металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды).
Современное понимание красоты профессиональными художниками – мастерами декоративноприкладного искусства. Насыщенность произведений яркой образностью, причудливой игрой фантазии
и воображения.
Пластический язык материала, его роль в создании художественного образа. Роль выразительных
средств (форма, линия, пятно, цвет, ритм, фактура) в построении декоративной композиции в
конкретном материале.
Декоративный ансамбль как возможность объединения отдельных предметов в целостный
художественный образ. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в работах
современных художников.
 Ты сам — мастер

Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.
Технология работы с выбранным материалом (плетение, коллаж, керамический рельеф, роспись по
дереву и т.д), постепенное, поэтапное выполнение задуманного панно. Выполнение «картона», т.е.
эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей композиции на фрагменты.
Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее декоративное панно.
Лоскутная аппликация или коллаж.
Декоративные игрушки из мочала.
Витраж в оформлении интерьера школы.
Нарядные декоративные вазы.
Декоративные куклы.

6 класс ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Виды изобразительного искусства и основы образного языка
 Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.
Искусство и его виды. Пространственные и временные виды искусства.
Пространственные виды искусства ипричины деления их на виды.
Какое место в нашей жизни занимают разные виды деятельности художника, где мы встречаемся с деятельностью художника?
Изобразительные, конструктивные и декоративные виды пространственных
искусств и их назначение в жизни людей.
Роль пространственных искусств в создании предметно пространственной среды нашей жизни, в организации общения людей, в
художественном познании и формировании наших образных представлений о мире.

Виды станкового изобразительного
искусства: живопись, графика, скульптура.
Художник и зритель: художественный диалог.
Творческий характер работы художника и творческий характер зрительского восприятия. Зрительские умения,
зрительская культура и творчество зрителя.
Задание: участие в беседе на тему пластических искусств и деления их на три группы (изобразительные, конструктивные и
декоративные.

 Художественные материалы
Значение особенностей художественного материала в создании художественного образа.
Художественный материал и художественный изобразительный язык.
Художественный материал и художественная техника.
Основные скульптурные материалы: особенности их выразительности и применения.
Графические материалы и их особенности.
Живописные материалы. Разные виды красок и их применение в разных видах работы художника.
Задание: выполнение композиции с целью исследования художественных возможностей красок (гуашь, акварель, акрил и
др.) и графических материалов (уголь, сангина, перо, тушь, пастель и др.).

 Рисунок — основа изобразительного творчества

Рисунок — основа мастерства художника. Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе
над произведением любого вида пространственных искусств.
Зарисовка. Набросок. Учебный рисунок. Творческий рисунок как самостоятельное графическое
произведение.
Выразительные возможности графических материалов.
Навыки работы с графическими материалами.
Развитие навыка рисования. Рисунок с натуры. Умение рассматривать, сравнивать и обобщать
пространственные формы.

Задание: выполнение зарисовок с натуры отдельных растений, травинок, веточек, соцветий или простых
мелких предметов.
 Линия и ее выразительные возможности.Ритм линий

Выразительные свойства линии, виды и характер линейных изображений.
Условность и образность линейного изображения.
Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа. Линейные
графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.
Задание: выполнение (по представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер (линейный
ритм, линейные узоры травяных соцветий, разнообразие в характере линий — тонких, широких, ломких,
корявых, волнистых, стремительных и т. д.).
Материалы: карандаши или уголь, тушь, бумага.
 Пятно как средство выражения. Ритм пятен

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности.
Понятие силуэта.
Тон и тональные отношения: тѐмное и светлое. Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий
(сильный) контраст и мягкий (слабый) контраст.
Характер поверхности пятна — понятие фактуры. Граница пятна.
Композиция листа: ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.
Задание: изображение различных осенних состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман; яркое солнце
и тени).
Материалы: чѐрная и белая гуашь, кисти, белая бумага или бумага для аппликаций, клей.
 Цвет. Основы цветоведения

Понятие цвета в изобразительном искусстве.
Цвет и свет, источник света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр,
радуга.
Цветовой круг как наглядный геометрический порядок множества цветов.
Три основных цвета. Дополнительный цвет. Основные и составные цвета.
Насыщенность цвета, светлота цвета, цветотональная шкала.
Восприятие цвета — ощущения, впечатления от цвета. Воздействие цвета на человека. Изменчивость
нашего восприятия цвета в зависимости от взаимодействия цветовых пятен.
Символическое значение цвета в различных культурах. Значение символического понимания цвета и его
воздействия на наше восприятие.
Задания: 1. Выполнение упражнений на взаимодействие цветовых пятен. 2. Создание фантазийных
изображений сказочных царств с использованием ограниченной палитры и с показом вариативных
возможностей цвета («Царство Снежной королевы», «Изумрудный
 Цвет в произведениях живописи.
Эмоциональное восприятие цвета человеком.
Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как выразительное средство в пространственных искусствах.
Искусство живописи.
Понятие цветовых отношений. Цветовой контраст. Понятие тѐплого и холодного цвета.
Понятие «локальный цвет».
Понятие «колорит». Колорит в живописи как цветовой строй, выражающий образную мысль художника.
Умение видеть цветовые отношения.
Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи.
Выразительность мазка.
Задание: изображение осеннего букета с разным колористическим состоянием (яркий, радостный букет
золотой осени, времени урожаев и грустный, серебристый, тихий букет поздней осени).
Материалы: гуашь (или акварель, акрил, темпера), кисти, бумага.
 Объемные изображения в скульптуре
 Основы языка изображения

Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни людей.
Скульптурные памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой пластики.
Рельеф, виды рельефа.
Выразительные возможности объѐмного изображения. Связь объѐма с окружающим пространством и
освещением.

Характер материала в скульптуре: глина (терракота, майолика, фаянс), камень (гранит, мрамор,
известняк), металл (бронза, медь, железо), дерево и др. Выразительные свойства разных материалов и
применение их в различных видах скульптуры.
Особенности восприятия скульптурного произведения зрителем, зрительские умения. Обход как
важнейшее условие восприятия круглой пластики.
Задание: создание объѐмных изображений животных в разных материалах.
Материалы: пластилин, глина, мятая бумага, природные материалы.
Виды изобразительного искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке
изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественные материалы и их
выразительные возможности. Художественное творчество и художественное мастерство.
Художественное восприятие произведений и художественное восприятие реальности, зрительские
умения.
Культуросозидающая роль изобразительного искусства. Задания: участие в выставке лучших творческих
работ по теме с целью анализа и подведения итогов изучения материала; обсуждение художественных
особенностей работ.
Мир наших вещей. Натюрморт
 Реальность и фантазия в творчестве художника

Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и
правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой деятельности
художника. Правда искусства как реальность, пережитая человеком.
Выражение авторского отношения к изображаемому.
Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений
искусства. Задание: участие в диалоге об особенностях реальности и фантазии в творчестве художников.
 Изображение предметного мира — натюрморт

Многообразие форм изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как
знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе. Описательные и знаковые задачи
в изображении предметов. Интерес в искусстве к правдоподобному изображению реального мира.
Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства.
Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.
Плоскостное изображение и его место в истории искусства.
Ритм в предметной композиции.
Задание: работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов (например, кухонной
утвари) с решением задачи их композиционного, ритмического размещения на листе (в технике
аппликации).
Материалы: цветная бумага, ножницы, клей.
 Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира

Многообразие форм в мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объѐмные
формы.
Плоские геометрические фигуры, которые лежат в основе многообразия форм.
Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы из простых геометрических тел. Метод
геометрического структурирования и прочтения сложной формы предмета. Умение видеть конструкцию
сложной формы.
Задания: 1. Изображение с натуры силуэтов двух-трѐх кувшинов как соотношения нескольких
геометрических фигур.
Материалы: карандаш, бумага или материалы для аппликации.
2. Конструирование из бумаги простых геометрических тел. Материалы: листы белой (ксерокс-ной)
бумаги, клей, ножницы.
 Изображение объема на плоскости и линейная перспектива

Плоскость и объѐм. Изображение трѐхмерного пространственного мира на плоскости.
Задачи изображения и особенности правил изображения в эпоху Средневековья. Новое понимание
личности человека в эпоху Возрождения и задачи познания мира. Изображение как окно в мир и
рождение правил иллюзорной «научной» перспективы.
Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объѐмного
изображения геометрических тел.
Линейное построение предмета в пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила

перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс. Задания: 1. Создание
линейных изображений (с разных точек зрения) нескольких геометрических тел, выполненных из
бумаги или из гипса (свободные зарисовки карандашом без использования чертѐжных
принадлежностей). 2. Изображение с натуры натюрморта, составленного из геометрических тел.
Материалы: карандаш, бумага.
 Освещение. Свет и тень

Освещение как средство выявления объѐма предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик»,
«полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень».
Освещение как выразительное средство. Борьба света и тени, светлого и тѐмного как средство
построения композиций драматического содержания.
Возрастающее внимание художников в процессе исторического развития к реальности и углублению
внутреннего пространства изображения. Появление станковой картины. Картина-натюрморт XVП—
XVШ веков.
Задания: 1. Выполнение быстрых зарисовок геометрических тел из гипса или бумаги с боковым
освещением с целью изучения правил объѐмного изображения.
Материалы: карандаш, бумага.
2. Изображение (набросок) драматического по содержанию натюрморта, построенного на контрастах
светлого и тѐмного.
Материалы: гуашь (тѐмная и белая — две краски), кисть, бумага или два контрастных по тону листа
бумаги — тѐмный и светлый (для аппликации).
 Натюрморт в графике

Графическое изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен,
пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры. Графические
материалы, инструменты и художественные техники.
Печатная графика и еѐ виды.
Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп — оттиск печатной формы.
Задания: 1. Выполнение графического натюрморта с натурной постановки или по представлению.
Материалы: уголь или чѐрная тушь, перо или палочка, бумага.
2. Создание гравюры наклейками на картоне (работа предполагает оттиски с аппликации на картоне).
Материалы: листы картона, резак и ножницы, клей, одноцветная гуашь или типографская краска,
тонкий лист бумаги, фотовалик и ложка.
 Цвет в натюрморте

Цвет в живописи, богатство его выразительных возможностей.
Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация
натюрморта — ритм цветовых пятен.
Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.
Задания: 1. Выполнение натюрморта, выражающего то или иное эмоциональное состояние
(праздничный, грустный, таинственный, торжественный натюрморт и т. д.). Материалы: гуашь, кисти,
большие листы бумаги.
2. Выполнение натюрморта в технике монотипии.
Материалы: краска, бумага.
 Выразительные возможности натюрморта

Предметный мир в изобразительном искусстве.
Выражение в натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений людей
его эпохи об окружающем мире и о себе самих.
Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков.
Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.
Задание: создание натюрморта, который можно было бы назвать «натюрморт-автопортрет» (натюрморт
как рассказ о себе). Материалы: гуашь, кисти или пастель, восковые мелки, бумага.
Вглядываясь в человека. Портрет
 Великие портретисты прошлого
 Портрет в изобразительном искусстве 20 века
 Образ человека — главная тема искусства
Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определѐнного
реального человека.

Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени.
Парадный портрет и лирический портрет.
Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира.
Портрет в живописи, графике и скульптуре. Великие художники-портретисты. Задание: участие в беседе на тему образа
человека в портрете, образно-выразительных средств портрета в живописи, графике, скульптуре.

 Конструкция головы человека и ее основные пропорции
Закономерности построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и еѐ части. Пропорции лица
человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица,
мимика.
Задание: выполнение портрета в технике аппликации (изображение головы с соотнесѐнными по-разному деталями лица: нос,
губы, глаза, брови, волосы и т. д.).
Материалы: бумага для фона и аппликации, клей, ножницы.

 Изображение головы человека в пространстве
Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и
детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции
костных форм. Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей и физиономических типов.
Беседа и рассматривание рисунков мастеров.
Задание: зарисовки объѐмной конструкции головы, движения головы относительно шеи; участие в диалоге о рисунках
мастеров.
Материалы: карандаш, бумага.

 Портрет в скульптуре
Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные
возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете.
Скульптурный портрет литературного героя.
Задание: создание скульптурного портрета выбранного литературного героя с ярко выраженным характером. Материалы:
пластилин или глина, стеки, подставка (пластиковая дощечка).

 Графический портретный рисунок
Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства.
Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и
возможности графического изображения. Расположение изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности
графического материала.
Задание: создание рисунка (наброска) лица своего друга или одноклассника (с натуры).
Материалы: уголь, бумага.

 Сатирические образы человека
Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в
искусстве. Карикатура.
Дружеский шарж.
 Изображение дружеского шаржа.
Задание: создание сатирических образов литературных героев или дружеских шаржей.
Материалы: тушь, перо, бумага.

 Образные возможности освещения в портрете
Выразительные, преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа. Изменение образа человека
при различном освещении.
Постоянство формы и изменение еѐ восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против
света, контрастность освещения.
Задание: наблюдения натуры и выполнение набросков (пятном или с помощью аппликации, монотипии) головы в различном
освещении.

 Роль цвета в портрете
Цветовое решение образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного изображения и его фона
как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (тѐмное — светлое). Цвет и характер освещения. Цвет как выражение
настроения, характера и индивидуальности героя портрета.
Цвет и живописная фактура.
Задание: создание портрета знакомого человека или литературного героя.
Материалы: пастель или восковой мелок (для линейного наброска), гуашь, кисть, пастель (для завершения образа), бумага.

 Великие портретисты прошлого
Нарастание глубины образа человека в истории европейского и русского искусства. Выражение творческой
индивидуальности художника в созданных им портретных образах.

 Личность художника и его эпоха.
Личность героя портрета и творческая интерпретация еѐ художником.
Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников.
Задание: создание автопортрета или портретов близких людей (члена семьи, друга).
Материалы: гуашь, кисть, бумага.

Человек и пространство.Пейзаж

 Жанры в изобразительном искусстве .Изображение пространства

Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр, исторический жанр.
Понятие «жанр» в изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим хотел
сказать художник, называется «содержанием произведения».
Историческое развитие жанров и изменения в видении мира. История жанров и целостное представление
о развитии культуры.
Пейзаж как образ природы и жанр изобразительного искусства.
Задание: участие в беседе на тему жанров в изобразительном искусстве, особенностей образновыразительных средств жанра пейзажа.
Проблема изображения глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в
различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего Востока: Древний Египет,
Месопотамия. Пространственное изображение предмета и его развитие в искусстве античного мира.
Символическое пространство в искусстве Средневековья. Обратная перспектива и зримый мир
духовных образов.
 Правила построения перспективы.Воздушная перспектива.

Навыки изображения уходящего вдаль пространства. Схема построения перспективы. Присутствие
наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка схода параллельных линий, пространственные
сокращения.
Прямая и угловая перспектива.
Представления о высоком и низком горизонте.
Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности.
Изменения тона и цвета предметов по мере удаления.
Задание: изображение уходящей вдаль аллеи или вьющейся дорожки с соблюдением правил линейной и
воздушной перспективы.
Материалы: карандаш, гуашь (ограниченной палитры), кисти, бумага.
 Пейзаж —большой мир. Пейзаж настроение. Природа и художник

Красота природного пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем
Китае. Пейзаж как фон и место события в европейском искусстве. Появление картины-пейзажа как
самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и романтический в классическом искусстве. Пей-заж как
выражение величия и значительности нашего мира. Огромный и легендарный мир в пейзаже.
Организация перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота горизонта в
картине и его образный смысл.
Задание: изображение большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки» и т. д.
(работа индивидуальная или коллективная с использованием аппликации для изображения уходящих
планов и наполнения их деталями).
Материалы: гуашь, кисти, бумага и клей для аппликации. Изменчивость состояний природы при разной
погоде (сумрак, туман, солнечная погода) в разное время суток (утро, вечер, полдень). Роль освещения в
природе. Изменчивость цветовых состояний в природе и умение их наблюдать. Задания: 1. Создание
пейзажа настроения — работа по представлению и памяти с предварительным выбором яркого личного
впечатления от состояния в природе (например, утро или вечернее солнце, впечатления наступающей
весны). 2. Создание пейзажа на передачу цветового состояния (например, «Пасмурный день»,
«Солнечный полдень», «Лунный свет», «Весенний мотив» и др.).
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
 Пейзаж в русской живописи

История формирования художественного образа природы в русском искусстве.
Образ природы в произведениях А. Венецианова и его учеников. А. Саврасов. Картина «Грачи прилетели».
Эпический образ России в произведениях И. Шишкина.
Пейзажная живопись И. Левитана и значение его творчества для развития российской культуры.
Задание: разработка творческого замысла и создание композиционного живописного пейзажа (на темы:
«Страна моя родная», «Дали моей Родины» или на основе выбранного литературного образа природы в
творчестве А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, С. А. Есенина).
Материалы: гуашь или акварель, кисти, бумага.
 Пейзаж в графике

Графические зарисовки и наброски пейзажей в творчестве известных художников.

Самостоятельное художественное значение графического пейзажа. Выразительность графических
образов великих мастеров.
Средства выразительности в графическом рисунке и многообразие графических техник.
Печатная графика и еѐ роль в развитии культуры.
Задание: создание графической работы на тему «Весенний пейзаж».
Материалы: графические материалы (по выбору).
 Городской пейзаж Выразительные

возможности

изобразительного

искусства.Язык и смысл

Жанр городского пейзажа и его развитие в истории искусства.
Достоверность и фантазия в изображении города во времена готики и Возрождения. Жанр
архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи.
Появление городского пейзажа в русском искусстве. Пейзажи старинной Москвы, Санкт-Петербурга,
других русских городов. Значение этих произведений для современной культуры.
Образ города в искусстве ХХ века. Разнообразие в понимании образа города: как урбанистическое
противостояние природе и как обжитая, многосложная среда современной жизни. Романтический образ
города и город как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории.
Значение охраны исторического образа современного города.
Задание: создание городского пейзажа (темы «Наш город», «Улица моего детства» и т. п.) из силуэтов
разного тона в технике аппликации или коллажа (возможна коллективная работа).
Материалы: бумага разная по тону, но сближенная по цвету, графические материалы, ножницы, клей.
Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей.
Деятельный характер восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной
деятельности. Мир художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства
выразительности и зримая
7 класс

ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Архитектура и дизайн — конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Мир,
который создаѐт человек.
Художник — дизайн — архитектура.
Искусство композиции — основа дизайна и архитектуры
Основы композиции в конструктивных искусствах
Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции, или «Внесѐм порядок в
хаос!».
Объѐмно-пространственная и плоскостная композиции.
Основные типы композиций: симметричная и асимметричная, фронтальная и глубинная. Гармония
и контраст, баланс масс и динамическое равновесие, движение и статика, ритм, замкнутость и
разомкнутость композиции (все вариации рассматриваются на примере упражнений с простейшими
формами — прямоугольники, квадраты).
Задание: выполнение практических работ по теме «Основы композиции в графическом дизайне»
(зрительное равновесие масс в композиции, динамическое равновесие в композиции, гармония,
сгущѐнность и разреженность формы).
Материалы: бумага (не более 1/4 машинописного листа), ножницы, клей, фломастер.
Прямые линии и организация пространства. Цвет — элемент композиционного творчества.
Свободные формы: линии и тоновые пятна.
Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах. Применение локального цвета.
Сближенность цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм цветовых форм, доминанта.
Выразительность линии и пятна, интонационность и многоплановость.
Задание: выполнение практических работ по теме «Акцентирующая роль цвета в организации
композиционного пространства»; выполнение аналитической работы по теме «Абстрактные формы
в искусстве».
Материалы: бумага, ножницы, клей; живописные или графические материалы (по выбору).
Буква — строка — текст
Искусство шрифта.

Буква как изобразительно-смысловой символ звука. Буква и искусство шрифта, «архитектура»
шрифта, шрифтовые гарнитуры. Шрифт и содержание текста.
Понимание печатного слова, типографской строки как элементов плоскостной композиции.
Логотип.
Задание: выполнение аналитических и практических работ по теме «Буква — изобразительный
элемент композиции».
Когда текст и изображение вместе
Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.
Синтез слова и изображения в искусстве плаката, монтажность их соединения, образноинформационная цельность.
Стилистика изображений и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и
поздравительной открытки.
Задание: выполнение практических работ по теме «Изображение — образный элемент композиции
на примере макетирования эскиза плаката и открытки».
Материалы: бумага, фотоизображения, ножницы, клей.
В бескрайнем море книг и журналов
Многообразие форм графического дизайна.
Многообразие видов графического дизайна: от визитки до книги.
Соединение текста и изображения. Элементы, составляющие конструкцию и художественное
оформление книги, журнала. Коллажная композиция: образность и технология.
Задание: выполнение практических работ по теме «Коллективная деловая игра: проектирование
книги (журнала), создание макета журнала» (в технике коллажа или на компьютере).
Материалы: бумага, фотоизображения, фломастер, ножницы, клей (или компьютер).
В мире вещей и зданий.
Художественный язык конструктивных искусств
Объект и пространство
От плоскостного изображения к объѐмному макету. Взаимосвязь объектов в архитектурном
макете
Композиция плоскостная и пространственная. Прочтение плоскостной композиции как
схематического изображения объѐмов в пространстве при взгляде на них сверху. Композиция пятен
и линий как чертѐж объектов в пространстве. Понятие чертежа как плоскостного изображения
объѐмов, когда точка — вертикаль, круг — цилиндр или шар, кольцо — цилиндр и т. д. Понимание
учащимися проекционной природы чертежа.
Задание: выполнение практических работ по теме «Соразмерность и пропорциональность объѐмов в
пространстве» (создание объѐмно-пространственных макетов).
Материалы: бумага, ножницы, клей.
Взаимосвязь объектов в архитектурном макете
Прочтение по рисунку простых геометрических тел, а также прямых, ломаных, кривых линий.
Конструирование их в объѐме и применение в пространственно-макетных композициях.
Вспомогательные соединительные элементы в пространственной композиции. Понятие рельефа
местности и способы его обозначения на макете. Дизайн проекта: введение монохромного цвета.
Задание: выполнение практической работы по теме «Композиционная взаимосвязь объектов в
макете» (создание объѐмно-пространственного макета из 2—3 объѐмов).
Материалы: бумага, ножницы, клей.
Конструкция: часть и целое
Здание как сочетание различных объѐмов. Понятие модуля.
Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых
объѐмов, образующих дом. Взаимное влияние объѐмов и их сочетаний на образный характер
постройки. Баланс функциональности и художественной красоты здания. Деталь и целое.
Достижение выразительности и целесообразности конструкции.
Модуль как основа эстетической цельности постройки и домостроительной индустрии.
Задание: выполнение практических работ по темам: «Разнообразие объѐмных форм, их
композиционное усложнение», «Соединение объѐмных форм в единое архитектурное целое»,
«Модуль как основа эстетической цельности в конструкции».

Материалы: бумага, ножницы, клей.
Важнейшие архитектурные элементы здания.
Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизонтальных, вертикальных, наклонных
элементов, входящих в их структуру. Возникновение и историческое развитие главных архитектурных элементов здания (перекрытия, стены, окна, двери, крыша, а также арки, купола, своды,
колонны и др.).
Использование элементов здания в макете архитектурного объекта.
Задания: выполнение практических работ по теме «Проектирование объѐмно-пространственного
объекта из важ нейших элементов здания» (создание макетов).
Материалы: бумага, фломастер, ножницы, клей.Красота и целесообразность
Вещь как сочетание объѐмов и образ времени.
Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объѐмов. Функция
вещи и целесообразность сочетаний объѐмов.
Дизайн вещи как искусство и социальное проектирование. Вещь как образ действительности и
времени. Сочетание образного и рационального. Красота — наиболее полное выявление функции
вещи.
Задания: выполнение аналитической работы по теме «Аналитическая зарисовка бытового
предмета», а также творческой работы «Создание образно-тематической инсталляции» (портрет
человека, портрет времени, портрет времени действия).
Форма и материал.
Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет
создаваться. Роль материала в определении формы. Влияние развития технологий и материалов на
изменение формы вещи (например, бытовая аудиотехника — от деревянных корпусов к
пластиковым обтекаемым формам и т. д.).
Задания: выполнение практических работ по теме «Определяющая роль материала в создании
формы, конструкции и назначении вещи» (проекты «Сочинение вещи», «Из вещи — вещь»).
Материалы: моток проволоки, комок ваты, кусок стекла или дерева, мех, цепочки, шарики и т. п.
Цвет в архитектуре и дизайне
Роль цвета в формотворчестве.
Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на
восприятие формы объектов архитектуры и дизайна.
Отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска.
Преобладание локального цвета в дизайне и архитектуре.
Психологическое воздействие цвета. Влияние на восприятие цвета его нахождения в пространстве
архитектурно-дизайнерского объекта, формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его
очертания, яркости цвета. Специфика влияния различных цветов спектра и их тональностей.
Фактура цветового покрытия.
Задание: выполнение коллективной практической работы по теме «Цвет как конструктивный,
пространственный и декоративный элемент композиции» (создание комплекта упаковок из 3—5
предметов; макета цветового решения пространства микрорайона).
Материалы: цветная и белая бумага, вырезки из фотографий, ткань, фольга и т. д.
Город и человек.
Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека
Город сквозь времена и страны
Образы материальной культуры прошлого.
Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития
производственных возможностей.
Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов
духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох. Архитектура
народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом.
Задания: выполнение работ по теме «Архитектурные образы прошлых эпох» (аналитические
работы: зарисовки или живописные этюды части города, создание узнаваемого силуэта города из
фотоизображений; практическая работа: фотоколлаж из изображений произведений архитектуры и
дизайна одного стиля).

Материалы: фломастер, гуашь; фотоизображения, ножницы, бумага, клей.
Город сегодня и завтра
Пути развития современной архитектуры и дизайна.
Архитектурная и градостроительная революция XX века. Еѐ технологические и эстетические
предпосылки и истоки. Социальный аспект «перестройки» в архитектуре.
Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учѐтом нового уровня материальностроительной техники. Приоритет функционализма. Проблема урбанизации ландшафта, безликости
и агрессивности среды современного города. Современные поиски новой эстетики архитектурного
решения в градостроительстве.
Задания: выполнение практических работ по теме «Образ современного города и архитектурного
стиля будущего» (коллаж; графическая фантазийная зарисовка города будущего; графическая
«визитная карточка» одной из столиц мира).
Материалы: материалы для коллажа; графические материалы (по выбору), бумага.
Живое пространство города Город, микрорайон, улица.
Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Различные
композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, свободноразомкнутая, асимметричная, прямоугольная и др. Схема-планировка и реальность. Организация и
проживание пространственной среды как понимание образного начала в конструктивных
искусствах. Роль цвета в формировании пространства. Цветовая среда. Задания: выполнение
практических работ по теме «Композиционная организация городского пространства» (создание
макетной или графической схемы («карты») организации городского пространства; создание
проекта расположения современного здания в исторически сложившейся городской среде; создание
макета небольшой части города, подчинение его элементов какому-либо главному объекту).
Материалы: графические материалы (по выбору), бумага, ножницы, клей.
Вещь в городе и дома
Городской дизайн.
Неповторимость старинных кварталов и кварталы жилья. Роль малой архитектуры и архитектурного
дизайна в эстетизации и индивидуализации городской среды, в установке связи между человеком и
архитектурой. Создание информативного комфорта городской среды: устройство пешеходных зон в
городах, установка городской мебели (скамьи, «диваны» и пр.), киосков, информационных блоков,
блоков локального озеленения и т. д.
Задания: выполнение практических работ по теме «Проектирование дизайна объектов городской
среды» (создание коллажно-графической композиции и дизайн-проекта оформления витрины
магазина).
Материалы: фотографии части города, 2—3 реальные вещи, ткани, декор (для проектов);
графические материалы, бумага (для предварительных эскизов).
Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещной среды интерьера Архитектурный
«остов» интерьера. Историчность и социальность интерьера.
Отделочные материалы, введение фактуры и цвета в интерьер. От унификации к индивидуализации
подбора вещного наполнения интерьера.
Мебель и архитектура: гармония и контраст. Дизайнерские детали интерьера.
Зонирование интерьера. Интерьеры общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.).
Задания: Выполнение практической «Роль вещи в образно-стилевом решении интерьера»
(создание образно-коллажной композиции или подготовка реферата; создание конструктивного или
декоративно-цветового решения элемента сервиза по аналогии с остальными его предметами).
Материалы: фотоматериалы, белая и цветная бумага, ножницы, клей.
Природа и архитектура
Организация архитектурно-ландшафтного пространства.
Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления. Технология
макетирования путѐм введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур (ткань, проволока, фольга,
древесина, стекло и т. д.) для создания архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоѐм, дорога, газон и т. д.).
Задания: выполнение аналитической и практической работ по теме «Композиция архитектурно-ландшафтного макета»
(выполнение аналитического упражнения, создание фотоизобразительного монтажа «Русская усадьба», создание макета
ландшафта с простейшим архитектурным объектом (беседка, мостик и т. д.).
Материалы: графические материалы (по выбору), бумага, ветки, камешки, нитки, пластик и т. д.

Ты — архитектор!
Замысел архитектурного проекта и его осуществление.
Единство эстетического и функционального в объѐмно-пространственной организации среды жизнедеятельности
людей.
Природно-экологические, историко-социальные и иные параметры, влияющие на композиционную планировку города.
Реализация в процессе коллективного макетирования чувства красоты и архитектурно-смысловой логики.
Задание: выполнение практической работы «Проектирование архитектурного образа города» («Исторический
город», «Сказочный город», «Город будущего»).

Человек в зеркале дизайна и архитектуры.
Образ жизни и индивидуальное проектирование
Мой дом — мой образ жизни
Скажи мне, как ты живѐшь, и я скажу, какой у тебя дом.
Мечты и представления о своѐм будущем жилище, реализующиеся в архитектурно-дизайнерских проектах.
Принципы организации и членения пространства на различные функциональные зоны: для работы, отдыха, спорта,
хозяйства, для детей и т. д. Мой дом — мой образ жизни. Учѐт в проекте инженерно-бытовых и сани-тарно-технических
задач. Задания: выполнение аналитической и практической работ по теме «Индивидуальное проектирование. Создание
плана-проекта «Дом моей мечты» (выполнение проектного задания с обоснованием планировки собственного дома,
выполнение графического (поэтажного) плана дома или квартиры, набросок внешнего вида дома и прилегающей
территории).
Материалы: графические материалы (по выбору), бумага.

Интерьер, который мы создаѐм. Пугало в огороде, или... Под шѐпот фонтанных струй.
Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Стиль и эклектика.
Отражение в проекте дизайна интерьера образно-архитектурного замысла и композиционно-стилевых начал.
Функциональная красота или роскошь предметного наполнения интерьера (мебель, бытовое оборудование). Создание
многофункционального интерьера собственной комнаты. Способы зонирования помещения.
Задание: выполнение практической работы по теме «Проект организации многофункционального пространства и
вещной среды моей жилой комнаты» (фантазийный или реальный).
Материалы: фотоматериалы (для коллажа), бумага, ножницы, клей.
Планировка сада, огорода, зонирование территории. Организация палисадника, садовых дорожек. Малые архитектурные формы сада: беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. Водоѐмы и мини-пруды. Сомасштабные сочетания
растений сада. Альпийские горки, скульптура, керамика, садовая мебель, кормушка для птиц и т. д. Спортплощадка и
многое другое в саду мечты. Искусство аранжировки.
Икебана как пространственная композиция в интерьере.
Задания: выполнение практических работ по темам: «Дизайн-проект территории приусадебного участка», «Создание
фитокомпозиции по типу икебаны» (выполнение аранжировки расте-

Мода, культура и ты
Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды
Соответствие материала и формы в одежде. Технология создания одежды. Целесообразность и мода.
Психология индивидуального и массового. Мода — бизнес и манипулирование массовым сознанием.
Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон.
Задания: выполнение аналитической и практической работ по теме «Мода, культура и ты» (подбор костюмов для
разных людей с учѐтом специфики их фигуры, пропорций, возраста; создание 2—3 эскизов разных видов одежды для
собственного гардероба).
Материалы: графические или живописные материалы, кисть, бумага.

Встречают по одѐжке. Автопортрет на каждый день
Человек как объект дизайна. Понятие имидж-дизайна как сферы деятельности, объединяющей различные аспекты моды
и визажистику, искусство грима, парикмахерское дело, фирменный стиль и т. д., определяющей форму поведения и
контактов в обществе. Связь имидж-дизайна с «паблик ри-лейшенс», технологией социального поведения, рекламой,
общественной деятельностью и политикой. Материализация в имидж-дизайне психосоциальных притязаний личности
на публичное моделирование желаемого облика.
Задание: создание коллективной практической работы по теме «Имидж-мейкерский сценарий-проект с использованием
различных визуально-дизайнерских элементов», соревновательно-игровая реализация сценария-проекта.
Материалы: по выбору учителя и учащихся.

Моделируя себя — моделируешь мир.
Человек — мера вещного мира. Он — или его хозяин, или раб. Создавая «оболочку» — имидж, создаѐшь и «душу».
Моделируя себя, моделируешь и создаѐшь мир и своѐ завтра.
Роль дизайна и архитектуры в современном обществе как важной составляющей, формирующей его социокультурный
облик. Понимание места этих искусств и их образного языка в ряду пластических искусств.
Задание: участие в выставке творческих работ, коллективное обсуждение художественных особенностей работ.

Таблица тематического распределения количества часов
Изобразительное искусство

№

Разделы, темы

Авторская
программа

Рабочая программа

5 класс «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека»
1

Древние корни народного искусства

2
3
4

Связь времен в народном искусстве
8
8
Декор — человек, общество, время
12
12
Декоративное искусство в современном мире 7
6
35 часов
34 часов
Всего:
6 класс ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Виды изобразительного искусства и
8
8
основы образного языка
Мир наших вещей.Натюрморт
8
8
Вглядываясь в человека. Портрет
12
12
Человек и пространство.Пейзаж
7
6
35
34
Всего:
7 класс ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА
Художник — дизайн — архитектура.
8
8
Искусство композиции — основа дизайна и
архитектуры
Художественный язык конструктивных
8
8
искусств
Социальное значение дизайна и архитектуры 12
12
в жизни человека
Образ жизни и индивидуальное
7
6
проектирование
Всего
35
34

1
2
3
4

1

2
3
4

8

8

3.Тематическое планирование
5 класс
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (34ч)
Разделы
Темы входящие в Количество
Основные видов деятельности учащихся (на уровне
программы
данный раздел
часов
универсальных учебных действий)
Древние образы в
1
Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаковсимволов традиционного крестьянского уклада жизни,
«Древние корни народном
искусстве.
отмечать их лаконично выразительную красоту.
народного
Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные
искусства» (8 ч)
решения традиционных образов в орнаментах народной
вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть многообразие
варьирования трактовок.
Создавать
выразительные
декоративно-образные
изображения на основе традиционных образов.
Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе
практической творческой работы.
Убранство
русской избы.

1

Внутренний мир
русской избы

1

Конструкция и
декор предметов

1

Понимать и объяснять целостность образного строя
традиционного крестьянского жилища, выраженного в его
трехчастной структуре и декоре.
Раскрывать символическое значение, содержательный
смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.
Определять и характеризовать отдельные детали
декоративного убранства избы через конструктивную,
декоративную и изобразительную деятельность.
Находить общее и различное в образном строе
традиционного жилища разных регионов России.
Создавать эскизы декоративного убранства избы.
Осваивать принципы декоративного обобщения в
изображении.
Сравнивать и называть конструктивные, декоративные
элементы устройства жилой среды крестьянского дома.
Осознать и объяснять мудрость устройства традиционной
жилой среды. Сравнивать, сопоставлять интерьер
крестьянских жилищ. Находить в них черты национального
своеобразия. Создавать цветовую композицию внутреннего
пространства избы.
Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции,
декоре традиционных предметов крестьянского быта и

Основные
направления
воспитательной
деятельности
1. Патриотическ
ое воспитание
2. Гражданское
воспитание
3. Духовнонравственное
воспитание
4. Эстетическое
воспитание
5. Ценности
познавательн
ой
деятельности
6. Экологическое
воспитание

7. Трудовое
воспитание
8. Воспитывающа
я предметноэстетическая
среда

народного быта.

Русская народная
вышивка.

1

Народный
праздничный
костюм.

1

труда. Рассуждать о связи произведений крестьянского
искусства с природой. Понимать, что декор не только
украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.
Отмечать характерные черты, свойственные народным
мастерам-умельцам. Изображать выразительную форму
предметов крестьянского быта и украшать ее. Выстраивать
орнаментальную композицию в соответствии с традицией
народного искусства.
Анализировать и понимать особенности образного языка
народной вышивки, разнообразие трактовок традиционных
образов.
Создавать
самостоятельные
варианты
орнаментального построения вышивки с опорой на
народную традицию. Выделять величиной, выразительным
контуром рисунка, цветом, декором главный мотив (птицы,
коня, всадника, матери-земли, древа жизни) дополняя его
орнаментальными поясами. Использовать традиционные по
вышивке
сочетания
цветов.
Осваивать
навыки
декоративного обобщения. Оценивать собственную
художественную деятельность и деятельность своих
сверстников с точки зрения выразительности декоративной
формы.
Понимать и анализировать образный строй народного
костюма, давать ему эстетическую оценку. Соотносить
особенности декора женского праздничного костюма с
мировосприятием и мировоззрением предков. Объяснять
общее и особенное в образах народной праздничной одежды
разных регионов на примере Белгородской области.
Осознать значение традиционной русской одежды как
бесценного достояния культуры народов. Создавать эскизы
народного праздничного костюма и его отдельных
элементов, выражать в форме, в цветовом решении черты
национального своеобразия.

.

«Связь времен в
народном
искусстве» (8 ч)

Формы и декор
женских
головных уборов.

1

Народные
праздничные
обряды.
Обобщение темы
Древние образы в
современных
народных
игрушках.

1

Единство формы
и декора в
народной форме.

1

1

Характеризовать праздник как важное событие, как синтез
всех видов творчества. Участвовать в художественной
жизни класса, школы. Создать атмосферу живого общения и
красоты. Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты,
участвовать в народных действах. Проявлять себя в роли
знатоков искусства, экспертов, народных мастеров.
Находить общие черты в разных произведениях народного
(крестьянского) прикладного искусства. Отмечать в них
единство конструктивное, декоративной и изобразительной
деятельности.
Понимать
и
объяснять
ценность
уникального крестьянского искусства как живой традиции.

Размышлять, рассуждать об истоках возникновения
современной народной игрушки. Сравнивать, оценивать
форму, декор игрушек, принадлежащих различным
художественным промыслам. Распознавать и называть
игрушки ведущих народных художественных промыслов, в
том числе и старооскольскую глиняную игрушку.
Осуществлять собственный художественный замысел,
связанный с созданием выразительной формы игрушки и
украшением ее декоративной росписью в традиции одного
из промыслов.
Овладевать приемами создания выразительной формы в
опоре на народные традиции.
Осваивать характерные для того или иного промысла
основные элементы народного орнамента и особенности
цветового строя.
Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение,
давать эстетическую оценку произведениям гжельской
керамики.
Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в
природе и в произведениях Гжели.
Осознавать нерасторжимую связь конструктивных,
декоративных и изобразительных элементов, единство
формы и декора в изделиях гжельских мастеров. Осваивать

1.Патриотическое
воспитание
2
Гражданское
воспитание
3.Духовнонравственное
воспитание
4.Эстетическое
воспитание
5.Ценности
познавательной
деятельности
6.Экологическое
воспитание

7.Трудовое
воспитание
8.Воспитывающая
предметноэстетическая среда

Искусство
Гжели.

1

Городецкая
роспись

1

Хохлома.

1

Жостово.
Роспись по
металлу.

1

приемы гжельского
кистевого мазка - «мазка с тенями».
Создавать композицию росписи в процессе практической
творческой работы.
Эмоционально воспринимать, выражать свое
отношение, эстетически оценивать произведения
городецкого промысла.
Определять и выявлять характерные особенности
произведений городецкого промысла. Осваивать основные
приемы кистевой росписи Городца, овладевать
декоративными навыками.
Создавать композицию росписи в традиции Городца.
Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение,
эстетически оценивать произведения Хохломы.
Иметь представление о видах хохломской росписи
(«травка», роспись «под фон», «кудрина»), различать их.
Создавать композицию травной росписи в единстве с
формой, используя основные элементы травного узора.
Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение,
эстетически оценивать произведения жостовского промысла.
Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с
красотой цветущих лугов. Осознавать единство формы и
декора в изделиях мастеров.
Осваивать основные приемы жостовского письма.
Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной
импровизационной манере в процессе выполнения
творческой работы.
Выражать свое личное отношение, эстетически оценивать
изделия мастеров Русского Севера.
Объяснять, что значит единство материала, формы и декора
в берестяной и деревянной утвари.
Различать и называть характерные особенности мезенской
деревянной росписи, ее ярко выраженную графическую
орнаментику.
Осваивать основные приемы росписи.
Создавать композицию росписи или ее фрагмент в
традиции мезенской росписи.

Щепа. Роспись
по лубу и дереву.
Тиснение и
резьба по
бересте.

Декор –
человек,
общество,
время. (12ч)

1 Объяснять важность сохранения традиционных

Роль народных
промыслов в
современной
жизни
(обобщение
темы)

1

Зачем людям
украшения.

1

Особенности
украшений
воинов, древних
охотников,

1

художественных промыслов в современных условиях.
Выявлять общее и особенное в произведениях
традиционных художественных промыслов.
Различать и называть произведения ведущих центров
народных художественных промыслов.
Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со
сбором и систематизацией художественно-познавательного
материала.
Участвовать в презентации выставочных работ.
Анализировать свои творческие работы и работы своих
товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном
искусстве».
Объяснять важность сохранения традиционных
художественных промыслов в современных условиях.
Выявлять общее и особенное в произведениях
традиционных художественных промыслов.
Различать и называть произведения ведущих центров
народных художественных промыслов.
Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со
сбором и систематизацией художественно-познавательного
материала.
Участвовать в презентации выставочных работ.
Анализировать свои творческие работы и работы своих
товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном
искусстве».
Характеризовать смысл декора не только как украшения,
но прежде всего как социального знака, определяющего роль
хозяина вещи (носителя, пользователя).
Выявлять и объяснять, в чем заключается связь
содержания с формой его воплощения в произведениях
декоративно-прикладного искусства.
Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что
значит украсить вещь.
Характеризовать смысл декора не только как украшения,
но прежде всего как социального знака, определяющего роль
хозяина вещи (носителя, пользователя).
Выявлять и объяснять, в чем заключается связь

1.Патриотическое
воспитание
2 Гражданское
воспитание
3.Духовнонравственное
воспитание
4.Эстетическое
воспитание
5.Ценности
познавательной
деятельности

вождя племени,
царя
Роль
декоративного
искусства в
жизни древнего
общества.

1

Символика
элементов
декора в
произведениях
Древнего
Египта,их связь с
мировоззрением
египтян.

1

содержания с формой его воплощения в произведениях
декоративно-прикладного искусства.
Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что
значит украсить вещь.
Эмоционально воспринимать, различать по характерным
признакам произведения декоративно-прикладного
искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку.
Выявлять в произведениях декоративно-прикладного
искусства связь конструктивных, декоративных и
изобразительных элементов, а также единство материалов,
формы и декора.
Вести поисковую работу (подбор познавательного
зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.
Создавать эскизы украшений (браслет, ожерелье) по
мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего
Египта.
Овладевать навыками декоративного обобщения в процесс
е выполнения практической творческой работы.
Эмоционально воспринимать, различать по характерным
признакам произведения декоративно-прикладного
искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку.
Выявлять в произведениях декоративно-прикладного
искусства связь конструктивных, декоративных и
изобразительных элементов, а также единство материалов,
формы и декора.
Вести поисковую работу (подбор познавательного
зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.
Создавать эскизы украшений (браслет, ожерелье) по
мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего
Египта.
Овладевать навыками декоративного обобщения в процесс
е выполнения практической творческой работы

6.Экологическое
воспитание
7.Трудовое
воспитание
8.Воспитывающая
предметноэстетическая среда

Одежда
«говорит» о
человеке.

1

Декоративноприкладное
искусство
Древнего Китая

1

Декоративноприкладное
искусство
Западной
ЕвропыXVII

1

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде
народов Древней Греции, Древнего Рима и Китая и у людей
разных сословий.
Соотносить образный строй одежды с положением ее
владельца в обществе.
Участвовать
в индивидуальной и коллективной формах деятельности,
связанной с созданием творческой работы.
Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой
линий стилевое единство декоративного решения интерьера,
предметов быта и одежды людей.
Эмоционально воспринимать, различать по характерным
признакам произведения декоративно-прикладного
искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку.
Выявлять в произведениях декоративно-прикладного
искусства связь конструктивных, декоративных и
изобразительных элементов, а также единство материалов,
формы и декора.
Вести поисковую работу (подбор познавательного
зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.
Создавать эскизы украшений (браслет, ожерелье) по
мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего
Египта.
Овладевать навыками декоративного обобщения в процесс
е выполнения практической творческой работы.
Высказываться о многообразии форм и декора в одежде
народов Древней Греции, Древнего Рима и Китая и у людей
разных сословий.
Соотносить образный строй одежды с положением ее
владельца в обществе.
Участвовать
в индивидуальной и коллективной формах деятельности,
связанной с созданием творческой работы.
Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой
линий стилевое единство декоративного решения интерьера,
предметов быта и одежды людей.

«Бал во дворце»выполнение
коллективной
работы

1

О чѐм
рассказывают нам
гербы и эмблемы.

1

Символы и
эмблемы в
современном
обществе.

1

Эмоционально воспринимать, различать по характерным
признакам произведения декоративно-прикладного
искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку.
Выявлять в произведениях декоративно-прикладного
искусства связь конструктивных, декоративных и
изобразительных элементов, а также единство материалов,
формы и декора.
Вести поисковую работу (подбор познавательного
зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.
Создавать эскизы украшений (браслет, ожерелье) по
мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего
Египта.
Овладевать навыками декоративного обобщения в процесс
е выполнения практической творческой работы.
Понимать смысловое значение изобразительнодекоративных элементов в гербе родного города и городов
области.
Определять, называть символические элементы герба и
использовать их при создании герба.
Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного,
декоративного и изобразительного элементов.
Создавать декоративную композицию герба, в соответствии
с традициями цветового и символического изображения
гербов
Эмоционально воспринимать, различать по характерным
признакам произведения декоративно-прикладного
искусства древнего Египта, давать им эстетическую оценку.
Выявлять в произведениях декоративно-прикладного
искусства связь конструктивных, декоративных и
изобразительных элементов, а также единство материалов,
формы и декора.
Вести поисковую работу (подбор познавательного
зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.
Создавать эскизы украшений (браслет, ожерелье) по
мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего
Египта.

Создание эскиза
герба своей
семьи.

1

Роль
декоративного
искусства в
жизни человека и
общества
(обобщение
темы).

1

Овладевать навыками декоративного обобщения в процесс
е выполнения практической творческой работы.
Высказываться о многообразии форм и декора в одежде
народов Древней Греции, Древнего Рима и Китая и у людей
разных сословий.
Соотносить образный строй одежды с положением ее
владельца в обществе.
Участвовать
в индивидуальной и коллективной формах деятельности,
связанной с созданием творческой работы.
Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой
линий стилевое единство декоративного решения интерьера,
предметов быта и одежды людей.

Участвовать в итоговой игре-викторине с активным
привлечением экспозиций музея, в творческих заданиях по
обобщению изучаемого материала.
Распознавать и систематизировать зрительный материал
по декоративно-прикладному искусству и
систематизировать его по социально-стилевым признакам.
Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.
Размышлять и вести диалог об особенностях
художественного языка классического декоративноприкладного искусства и его отличии от искусства
народного (крестьянского).
Использовать в речи новые художественные термины
Декоративное искусство в современном мире. (6ч)

Декоративное
искусство в
современном
мире. (6ч)

Современное
выставочное
искусство.

1

Многообразие
материалов и
техник
современного
искусства.

1

Пластический
язык
материала,его
роль в создании
художественного
образа.

1

Ориентироваться в широком разнообразии современного
декоративно-прикладного искусства, различать по
материалам, технике исполнения художественное стекло,
керамику, ковку, литье, гобелен и т. д.
Выявлять и называть характерные особенности
современного декоративно-прикладного искусства.
Находить и определять в произведениях декоративноприкладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также
неразрывное единство материала, формы и декора.
Использовать в речи новые термины, связанные с
декоративно-прикладным искусством.
Объяснять отличия современного декоративноприкладного искусства от традиционного народного
искусства.
Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно,
витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров
школы.
Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства,
принципами декоративного обобщения в процессе
выполнения практической творческой работы.
Владеть практическими навыками выразительного
использования формы, объема, цвета, фактуры и других
средств
Собирать отдельно выполненные детали в более крупные
блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к
сложному».

Ориентироваться в широком разнообразии современного
декоративно-прикладного искусства, различать по
материалам, технике исполнения художественное стекло,
керамику, ковку, литье, гобелен и т. д.
Выявлять и называть характерные особенности
современного декоративно-прикладного искусства.

1.Патриотическое
воспитание
2
Гражданское
воспитание
3.Духовнонравственное
воспитание
4.Эстетическое
воспитание
5.Ценности
познавательной
деятельности
6.Экологическое
воспитание

7.Трудовое
воспитание
8.Воспитывающая
предметноэстетическая среда

1

Ты сам – мастер.

1

Нарядные
декоративные вазы.

1
Декоративные
куклы.

Находить и определять в произведениях декоративноприкладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также
неразрывное единство материала, формы и декора.
Использовать в речи новые термины, связанные с
декоративно-прикладным искусством.
Объяснять отличия современного декоративноприкладного искусства от традиционного народного
искусства.
Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно,
витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров
школы.
Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства,
принципами декоративного обобщения в процессе
выполнения практической творческой работы.
Владеть практическими навыками выразительного
использования формы, объема, цвета, фактуры и других
средств
Собирать отдельно выполненные детали в более крупные
блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к
сложному».
Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно,
витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров
школы.
Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства,
принципами декоративного обобщения в процессе
выполнения практической творческой работы.
Владеть практическими навыками выразительного
использования формы, объема, цвета, фактуры и других
средств
Собирать отдельно выполненные детали в более крупные
блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к
сложному».
Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно,
витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров
школы.
Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства,
принципами декоративного обобщения в процессе

Разделы
программы

Темы входящие в Количество
данный раздел
часов

Виды
изобразительного
искусства
и
основы
образного языка.
8 часов

1

Изобразительное
искусство. Семья
пространственных
искусств

Художественные
материалы

1

Рисунок- основа
изобразительного

1

выполнения практической творческой работы.
Владеть практическими навыками выразительного
использования формы, объема, цвета, фактуры и других
средств
Собирать отдельно выполненные детали в более крупные
блоки, т. е. вести работу по принципу «от простого к
сложному».
6класс
Основные виды деятельности учащихся

Основные
направления
воспитательной
деятельности
Называть пространственные и временные виды искусства и
1Патриотическое
объяснять, в чѐм состоит различие временных и
воспитание
пространственных видов искусства.
2Гражданское
Характеризовать три группы пространственных искусств:
воспитание
изобразительные, конструктивные и декоративные, объяснять их 3Духовноразличное назначение в жизни людей.
нравственное
Объяснять роль изобразительных искусств в повседневной жизни
воспитание
человека, в организации общения людей, в создании среды
материального окружения. В развитии культуры и представлений 4Эстетическое
воспитание
человека о самом себе.
Приобретать представление об изобразительном искусстве как о 5Ценности
познавательной
сфере художественного познания и создания образной картины
мира.
деятельности
Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских
умениях и культуре, о творческой активности зрителя.
Характеризовать и объяснять восприятие произведений как
творческую деятельность.
Уметь определять, к какому виду искусства относится
рассматриваемое произведение.
- Понимать , что восприятие произведения искусства –
творческая деятельность на основе зрительской культуры. т.е
определѐнных знаний и умений.
- Иметь представление и высказываться о роли
художественного материала в построении художественного
образа.

Приобретать представление о рисунке как виде художественного
творчества.
Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам.

6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая
предметноэстетическая среда

творчества

1

Линия и ее
выразительные
возможности.Ритм
линий.

1

- Овладевать представлениями о пятне как одном из
основных средств изображения.
Приобретать навыки обобщѐнного, целостного видения
формы.
Развивать аналитические возможности глаза, умение
видеть тональные отношения (светлее или темнее).
Осваивать навыки композиционного мышления на основе
ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.
Овладевать простыми навыками изображения с помощью
пятна и тональных отношений.
Осуществлять на основе ритма тональных пятен
собственный художественный замысел, связанный с
изображением состояния природы (гроза, туман, солнце и
т.д.)

1

- Знать понятия и уметь объяснять их значения: основной цвет,
составной цвет, дополнительный цвет.
Получать представление о физической природе света и

Пятно как средство
выражения. Ритм
пятен

Цвет. Основы

Участвовать в обсуждении выразительности и художественности
различных видов рисунков мастеров.
Овладевать начальными навыками рисунка с натуры.
Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать
пространственные формы.
Овладевать навыками размещения рисунка в листе.
Овладевать навыками работы с графическими материалами в
процессе выполнения творческих заданий.
- Приобретать представление о выразительных возможностях
линии, о линии как выражении эмоций, чувств, впечатлений
художника.
Объяснять, что такое ритм и его значение в создании
изобразительного образа.
Рассуждать о характере художественного образа в различных
линейных рисунках известных художников.
Выбирать характер линии для создания ярких, эмоциональных
образов в рисунке.
Овладевать навыками передачи разного эмоционального
состояния, настроения с помощью ритма и различного характера
линий, штрихов, росчерков и др.
Овладевать навыками ритмического линейного изображения
движения (динамики) и статики (спокойствия).
Знать и называть линейные графические рисунки известных
художников.

восприятии цвета человеком.
Получать представление о воздействии цвета на человека.
Сравнивать особенности символического понимания цвета в
различных культурах.
Объяснять значение понятий: цветовой круг, цветотональная
шкала, насыщенность цвета.
Иметь навык сравнения цветовых пятен по тону, смешения
красок, получения различных оттенков цвета.
Расширять свой творческий опыт, экспериментируя с
вариациями цвета при создании фантазийной цветовой
композиции.
Различать и называть основные и составные, тѐплые и
холодные, контрастные и дополнительные цвета.

цветоведения.

1

Цвет в
произведениях
живописи.

Объемные
изображения в
скульптуре.Основ
ы языка
изображения.

1

Создавать образы, используя все выразительные
возможности цвета.
- Характеризовать цвет как средство выразительности в
живописных произведениях.
Объяснять понятия: цветовые отношения, тѐплые и
холодные цвета, цветовой контраст, локальный цвет,
сложный цвет.
Различать и называть тѐплые и холодные оттенки цвета.
Объяснять понятие «колорит».
Развивать навык колористического восприятия
художественных произведений, умение любоваться
красотой цвета в произведениях искусства и в реальной
жизни.
Приобретать творческий опыт в процессе создания
красками цветовых образов с различным эмоциональным
звучанием.
Овладевать навыками живописного изображения.
- Называть виды скульптурных изображений, объяснять их
назначение в жизни людей.
Характеризовать основные скульптурные материалы и
условия их применения в объѐмных изображениях.
Рассуждать о средствах художественной выразительности в
скульптурном образе.
Осваивать простые навыки художественной
выразительности в процессе создания объѐмного
изображения животных различными материалами (лепка, и

Мир
наших
вещей.
Натюрморт
Реальность и
8 часов
фантазия в
творчестве
художника

1

1

Изображение
предметного мира
–натюрморт.

др.).
- Рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей.
Объяснять, почему образуются разные виды искусства,
называть разные виды искусства, определять их
назначение.
Объяснять, почему изобразительное искусство – особый
образный язык.
Рассказывать о разных художественных материалах и их
выразительных свойствах.
Участвовать в обсуждении содержания и выразительных
средств художественных произведений.
Участвовать в выставке творческих работ.
- Рассуждать о роли воображения и фантазии в
художественном творчестве и в жизни человека.
Уяснить, что воображение и фантазия нужны человеку не
только для того, чтобы строить образ будущего, но также и
для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.
Понимать и объяснять условность изобразительного языка
и его изменчивость в ходе истории человечества.
Характеризовать смысл художественного образа как
изображения реальности, переживаемой человеком, как
выражение значимых для него ценностей и идеалов.
- Формировать представления о различных целях и задачах
изображения предметов быта в искусстве разных эпох.
Узнавать о разных способах изображения предметов
(знакомых, плоских, символических, объѐмных и т.д.) в
зависимости от целей художественного изображения.
Отрабатывать навык плоскостного силуэтного
изображения обычных, простых предметов (кухонная
утварь).
Осваивать простые композиционные умения организации
изобразительной плоскости в натюрморте.
Уметь выделять композиционный центр в собственном
изображении.
Получать навыки художественного изображения способом
аппликации.
Развивать вкус, эстетические представления в процессе
соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания

1Патриотическое
воспитание
2Гражданское
воспитание
3Духовнонравственное
воспитание
4Эстетическое
воспитание
5Ценности
познавательной
деятельности
6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая
предметноэстетическая среда

1
Понятие
формы.Многообра
зие форм
окружающего
мира

1

Изображение
объема на
плоскости и
линейная
перспектива

1

Освещение. Свет и
тень.

практической творческой работы.
- Характеризовать понятие простой и сложной
пространственной формы.
Называть основные геометрические фигуры и
геометрические объѐмные тела.
Выявлять конструкцию предмета через соотношение
простых геометрических фигур.
Изображать сложную форму предмета (силуэт) как
соотношение простых форм геометрических фигур,
соблюдая их пропорции.
- Приобретать представление о разных способах и задачах
изображения в различные эпохи.
Объяснять связь между новым представлением о человеке в
эпоху Возрождения и задачами художественного познания и
изображения явлений реального мира.
Строить изображения простых предметов по правилам
линейной перспективы.
Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка
схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку,
а также использовать их в рисунке.
Объяснять перспективные сокращения в изображениях
предметов.
Создавать линейные изображения геометрических тел и
натюрморт с натуры из геометрических тел.
- Характеризовать освещение как важнейшее
выразительное средство изобразительного искусства, как
средство построения объѐма предметов и глубины
пространства.
Углублять представления об изображении борьбы света и
тени как средстве драматизации содержания произведения и
организации композиции картины.
Осваивать основные правила объѐмного изображения
предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).
Передавать с помощью света характер формы и
эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.
Знакомиться с картинами-натюрмортами европейского
искусства XVII-XVIIвеков, характеризовать роль
освещения в построении содержания этих произведений.

1

- Осваивать первичные умения графического изображения
натюрморта с натуры и по представлению.
Получать представления о различных графических
техниках.
Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы еѐ виды.
Приобретать опыт восприятия графических произведений,
выполненных в различных техниках известными мастерами.
Приобретать творческий опыт выполнения графического
натюрморта и гравюры наклейками на картоне.

1

-Приобретать представление о разном видении и
понимании цветового состояния изображаемого мира в
истории искусства.
Понимать и использовать в творческой работе
выразительные возможности цвета; значение отечественной
школы натюрморта в мировой художественного замысла
при создании натюрморта.
Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и
переживания.
Выбирать и использовать различные художественные
материалы для передачи собственного художественного
замысла при создании натюрморта.
Развивать художественное видение, наблюдательность,
умение взглянуть по-новому на окружающий предметный
мир
Узнавать историю развития жанра натюрморт.
Понимать значение отечественной школы натюрморта в
мировой художественной культуре

Натюрморт в
графике.

Цвет в натюрморте

Выразительные
возможности
натюрморта.

1

Вглядываясь
в
человека.Портрет
12 часов
Образ человекаглавная тема
искусства.

1

- Знакомиться с великими произведениями портретного
искусства разных эпох и формировать представления о
месте и значении портретного образа в искусстве.
Получать представление об изменчивости образа человека
в истории.
Формировать представление об истории портрета в
русском искусстве, называть имена нескольких великих
художников-портретистов.
Понимать и объяснять, что при передаче художником

1Патриотическое
воспитание
2Гражданское
воспитание
3Духовнонравственное
воспитание
4Эстетическое
воспитание

1
Конструкция
головы человека и
ее основные
пропорции

1
Изображение
головы человека в
пространстве

1

Портрет в
скульптуре

Графический
портретный
рисунок

1

внешнего сходства в художественном портрете присутствует
выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника.
Уметь различать виды портрета (парадный и лирический
портрет).
Рассказывать о своих художественных впечатлениях.
- Приобретать представления о конструкции,
пластическом строении головы человека и пропорции лица.
Понимать и объяснять роль пропорций в выражении
характера модели и отражении замысла художника.
Овладевать первичными навыками изображения головы
человека в процессе творческой работы.
Приобретать навыки создания портрета в рисунке и
средствами аппликации.
- Приобретать представления о способах объѐмного
изображения головы человека.
Участвовать в обсуждении содержания и выразительных
средств рисунков мастеров портретного жанра.
Приобретать представление о бесконечности
индивидуальных особенностей при общих закономерностях
строения головы человека.
Вглядываться в лица людей, в особенности личности
каждого человека.
Создавать зарисовки объѐмной конструкции головы.
- Знакомиться с примерами портретных изображений
великих мастеров скульптуры, приобретать опыт
восприятия скульптурного портрета.
Получать знания о великих русских скульпторахпортретистах.
Приобретать опыт и навыки лепки портретного
изображения головы человека.
Получать представление о выразительных средствах
скульптурного образа.
Учиться по-новому видеть индивидуальность человека
(видеть как художник-скульптор).
- Приобретать интерес к изображениям человека как
способу нового понимания и видения человека,
окружающих людей.
Развивать художественное видение, наблюдательность,

5Ценности
познавательной
деятельности
6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая
предметноэстетическая среда

1

Сатирические
образы человека

1

Карикатура.Друже
ский шарж.

Образные
возможности
освещения в
портрете.

1

умение замечать индивидуальные особенности и характер
человека.
Получать представления о графических портретах
мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств
в решении образа человека.
Овладевать новыми умениями в рисунке.
Выполнять наброски и зарисовки близких людей,
передавать индивидуальные особенности человека в
портрете.
- Получать представление о жанре сатирического рисунка
и его задачах.
- Получать представление о жанре сатирического рисунка
и его задачах.
Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о
соотношении правды и вымысла в художественном
изображении.
Учиться видеть индивидуальный характер человека,
творчески искать средства выразительности для его
изображения.
Приобретать навыки рисунка, видения и понимания
пропорций, использования линии и пятна как средств
выразительного изображения человека.
- Получать представление о жанре сатирического рисунка
и его задачах.
Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о
соотношении правды и вымысла в художественном
изображении.
Учиться видеть индивидуальный характер человека,
творчески искать средства выразительности для его
изображения.
Приобретать навыки рисунка, видения и понимания
пропорций, использования линии и пятна как средств
выразительного изображения человека.
- Узнавать о выразительных возможностях освещения при
создании художественного образа.
Учиться видеть и характеризовать различное
эмоциональное звучание образа при разном источнике и
характере освещения.

1
Роль цвета в
портрете

1

Великие
портретисты
прошлого

1
Личность
художника и его
эпоха

Различать освещение «по свету», «против света», боковой
свет.
Характеризовать освещение в произведениях искусства и
его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя.
Овладевать опытом наблюдательности и постигать
визуальную культуру восприятия реальности и
произведений искусства.
- Развивать художественное видение цвета, понимание его
эмоционального, интонационного воздействия.
Анализировать цветовой строй произведений как средство
создания художественного образа.
Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по
выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой
образ произведения.
Получать навыки создания различными материалами
портрета в цвете.
- Узнавать и называть несколько портретов великих
мастеров европейского и русского искусства.
Понимать значение великих портретистов для
характеристики эпохи и еѐ духовной ценностей.
Рассказывать об истории жанра портрета как о
последовательности изменений представлений о человеке и
выражения духовных ценностей эпохи.
Рассуждать о соотношении личности портретируемого и
авторской позиции художника в портрете.
Приобретать творческий опыт и новые умения в
наблюдении и создании композиционного портретного
образа близкого человека (или автопортрета).
- Получать представления о задачах изображения человека
в европейском искусстве XX века.
Узнавать и называть основные вехи в истории развития
портрета в отечественном искусстве XX века.
Приводить примеры известных портретов отечественных
художников.
Рассказывать о содержании и композиционных средствах
его выражения в портрете.
Интересоваться, будучи художником, личностью человека
и его судьбой.

1
Портрет в
изобразительном
искусстве 20 века

Человек
и
пространство.Пе
йзаж.6 часов

1

Жанры в
изобразительном
искусстве.Изображ
ение пространства.

Правила
построения

1

- Получать представления о задачах изображения человека
в европейском искусстве XX века.
Узнавать и называть основные вехи в истории развития
портрета в отечественном искусстве XX века.
Приводить примеры известных портретов отечественных
художников.
Рассказывать о содержании и композиционных средствах
его выражения в портрете.
Интересоваться, будучи художником, личностью человека
и его судьбой.
- Знать и называть жанры в изобразительном искусстве.
Объяснять разницу между предметом изображения,
сюжетом и содержанием изображения.
Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном
искусстве даѐт возможность увидеть изменения в видении
мира.
Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного
жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о
жизни, свой личный жизненный опыт.
Активно участвовать в беседе по теме.
- Получать представления о различных способах
изображения пространства, о перспективе как о средстве
выражения в изобразительном искусстве разных эпох.
Рассуждать о разных способах передачи перспективы в
изобразительном искусстве как выражении различных
мировоззренческих смыслов.
Различать в произведениях искусства различные способы
изображения пространства.
Получать представление о мировоззренческих основаниях
правил линейной перспективы как художественного
изучения реально наблюдаемого мира.
Наблюдать пространственные сокращения (в нашем
восприятии) уходящих вдаль предметов.
Приобретать навыки (на уровне общих представлений)
изображения перспективных сокращений в зарисовках
наблюдаемого пространства.
- Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка
зрения», «линия горизонта», «точка схода»,

1Патриотическое
воспитание
2Гражданское
воспитание
3Духовнонравственное
воспитание
4Эстетическое
воспитание
5Ценности
познавательной
деятельности
6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая
предметноэстетическая среда

«вспомогательные линии».
Различать и характеризовать как средство
выразительности высокий и низкий горизонт в
произведениях изобразительного искусства.
Объяснять правила воздушной перспективы.
Приобретать навыки изображения уходящего вдаль
пространства, применяя правила линейной и воздушной
перспективы.

перспективы.Возд
ушная перспектива

1

Пейзаж –большой
мирПейзаж
настроения.Приро
да и художник

1

Пейзаж в русской
живописи

- Узнавать об особенностях эпического и романтического
образа природы в произведениях европейского и русского
искусства.
Уметь различать и характеризовать эпический и
романтический образы в пейзажных произведениях
живописи и графики.
Творчески рассуждать, опираясь на полученные
представления и своѐ восприятие произведений искусства, о
средствах выражения художником эпического и
романтического образа в пейзаже.
Экспериментировать на основе правил линейной и
воздушной перспективы в изображении большого
природного пространства
- Получать представление об истории художественного
образа природы в русской культуре.
Называть имена великих русских живописцев и узнавать
известные картины А.Венецианова, А.Саврасова,
И.Шишкина, И.Левитана.
Характеризовать особенности понимания красоты природы
в творчестве И.Шишкина, И.Левитана.
Уметь рассуждать о значении художественного образа
отечественного пейзажа в развитии чувства Родины.
Формировать эстетическое восприятие природы как
необходимое качество личности.
Приобретать умения и творческий опыт в создании
композиционного живописного образа пейзажа своей
Родины.
Принимать посильное участие в сохранении культурных
памятников.

1

Пейзаж в графике

1

Городской
пейзаж.Выразител
ьные возможности
изобразительного
искусства

- Получать представление о произведениях графического
пейзажа в европейском и отечественном искусстве.
Развивать культуру восприятия и понимания образности в
графических произведениях.
Рассуждать о своих впечатлениях и средствах
выразительности в произведениях пейзажной графики, о
разнообразии образных возможностей различных
графических техник.
Приобретать навыки наблюдательности, интерес к
окружающему миру и его поэтическому видению путѐм
создания графических зарисовок.
Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.
- Получать представление о развитии жанра городского
пейзажа в европейском и русском искусстве.
Приобретать навыки восприятия образности городского
пространства как выражения самобытного лица культуры и
истории народа.
Приобретать навыки эстетического переживания образа
городского пространства и образа в архитектуре.
Знакомиться с историческими городскими пейзажами
Москвы, Санкт-Петербурга, родного города.
Приобретать новые композиционные навыки, навыки
наблюдательной перспективы и ритмической организации
плоскости изображения.
Овладеть навыками композиционного творчества в
технике коллажа.
Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе
создания коллективной творческой работы.
- Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного
искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.
Получать представление о взаимосвязи реальной
действительности и еѐ художественного отображения, еѐ
претворении в художественны образ.
Объяснять творческий и деятельностный характер
восприятия произведений искусства на основе
художественной культуры зрителя.
Узнавать и называть авторов известных произведений, с
которыми познакомились в течение учебного года.

Разделы
программы
Художник —
дизайн —
архитектура.
Искусство
композиции —
основа дизайна и
архитектуры
8
часов

Участвовать в беседе по материалу учебного года.
Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся
7 класс
Изобразительное искусство в жизни человека
Темы входящие в Количество
Основные виды деятельности учащихся
данный раздел
часов

Гармония,контраст и
выразительность
плоскостной
композиции или
«Внесем порядок в
хаос!»

Прямые линии и
организация
пространства
Цвет элемент
композиционного
творчества
Свободные
формы:линии и
тоновые пятна
Буква-строка-текст

Искусство шрифта

Находить в окружающем рукотворном мире примеры
плоскостных и объѐмно-пространственных композиций.
Выбирать способы компоновки композиции и составлять
различные плоскостные композиции из 1—4 и более простейших
форм (прямоугольников), располагая их по принципу симметрии
или динамического равновесия.
Добиваться эмоциональной выразительности (в практической
работе), применяя композиционную доминанту и ритмическое
расположение элементов.
Понимать и передавать в учебных работах движение, статику и
композиционный ритм.
Понимать и объяснять, какова роль прямых линий в организации
пространства.
Использовать прямые линии для связывания отдельных элементов
в единое композиционное целое или, исходя из образного
замысла, членить композиционное пространство при помощи
линий.
Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.
Различать технологию использования цвета в живописи и в
конструктивных искусствах.
Применять цвет в графических композициях как акцент или
доминанту.
Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.
Различать технологию использования цвета в живописи и в
конструктивных искусствах.
Применять цвет в графических композициях как акцент или
доминанту.
Понимать букву как исторически сложившееся обозначение звука.
Различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых
гарнитур.
Применять печатное слово, типографскую строку в качестве
элементов графической композиции.
Понимать букву как исторически сложившееся обозначение звука.
Различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых
гарнитур.

Основные
направления
воспитательной
деятельности
1Патриотическое
воспитание
2Гражданское
воспитание
3Духовнонравственное
воспитание
4Эстетическое
воспитание
5Ценности
познавательной
деятельности
6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая
предметноэстетическая среда

Композиционные
основы
макетирования в
графическом дизайне
Многообразие форм
графического
дизайна
Художественны
й язык
конструктивны
х искусств 8
часов

От плоскостного
изображения к
объемному макету

Взаимосвязь
объектов в
архитектурном
макете

Здание как сочетание
различных
объемов.Понятие
модуля
Важнейшие
архитектурные
элементы здания

Применять печатное слово, типографскую строку в качестве
элементов графической композиции.
Понимать и объяснять образно-информационную цельность
синтеза слова и изображения в плакате и рекламе.
Создавать творческую работу в материале.

Узнавать элементы, составляющие конструкцию и
художественное оформление книги, журнала.
Выбирать и использовать различные способы компоновки
книжного и журнального разворота.
Создавать практическую творческую работу в материале.
Развивать пространственное воображение.
Понимать плоскостную композицию как возможное
схематическое изображение объѐмов при взгляде на них сверху.
Осознавать чертѐж как плоскостное изображение объѐмов, когда
точка — вертикаль, круг — цилиндр, шар
и т. д.
Применять в создаваемых пространственных композициях
доминантный объект и вспомогательные соединительные
элементы.
Анализировать композицию объѐмов, составляющих общий
облик, образ современной постройки.
Осознавать взаимное влияние объѐмов и их сочетаний на
образный характер постройки.
Понимать и объяснять взаимосвязь выразительности и
целесообразности конструкции.
Овладевать способами обозначения на макете рельефа местности
и природных объектов.
Использовать в макете фактуру плоскостей фасадов для поиска
композиционной выразительности.
Понимать и объяснять структуру различных типов зданий,
выявлять горизонтальные, вертикальные, наклонные элементы,
входящие в них.
Применять модульные элементы в создании эскизного макета
дома.
Иметь представление и рассказывать о главных архитектурных
элементах здания, их изменениях в процессе исторического
развития.
Создавать разнообразные творческие работы (фантазийные
конструкции) в материале.

1Патриотическое
воспитание
2Гражданское
воспитание
3Духовнонравственное
воспитание
4Эстетическое
воспитание
5Ценности
познавательной
деятельности
6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая
предметноэстетическая среда

Вещь как сочетание
объемов и образ
времени

Форма и материал

Цвет в архитектуре и
дизайне.

Роль цвета в
формотворчестве

Социальное
значение дизайна
и архитектуры
как среды жизни
человека 12
часов

Образы
материальной
культуры прошлого
Пути развития
современной
архитектуры и
дизайна
Город,микрорайон,ул
ица
Городской дизайн

Понимать общее и различное во внешнем облике вещи и здания,
уметь выявлять сочетание объѐмов, образующих форму вещи.
Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как
социальное проектирование, уметь объяснять это.
Определять вещь как объект, несущий отпечаток дня
сегодняшнего и вчерашнего.
Создавать творческие работы в материале.
Понимать и объяснять, в чѐм заключается взаимосвязь формы и
материала.
Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные
или утилитарные функции для старых вещей.
Получать представления о влия-ии цвета на восприятие формы
объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение
имеет расположение цвета в пространстве архитектур-но
дизайнерского объекта.
Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне,
архитектуре.
Выполнять коллективную творческую работу по теме.
Получать представления о влия-ии цвета на восприятие формы
объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение
имеет расположение цвета в пространстве архитектур-но
дизайнерского объекта.
Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне,
архитектуре.
Выполнять коллективную творческую работу по теме.
Иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох.
Понимать значение архитектурно-пространственной
композиционной доминанты во внешнем облике города.
Создавать образ материальной культуры прошлого в собственной
творческой работе.

1Патриотическое
воспитание
2Гражданское
воспитание
3Духовнонравственное
Осознавать современный уровень развития технологий и
воспитание
материалов, используемых в архитектуре и строительстве.
4Эстетическое
Понимать значение преемственности в искусстве архитектуры и
воспитание
искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего
5Ценности
в процессе реконструкции городов.
познавательной
Выполнять в материале разнохарактерные практические
творческие работы.
деятельности
Рассматривать и объяснять планировку города как способ
оптимальной организации образа жизни людей.
Создавать практические творческие работы, развивать чувство
композиции.
Осознавать и объяснять роль малой архитектуры и
архитектурного дизайна в установке связи между человеком и
архитектурой, в проживании городского пространства.

6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая

Иметь представление об историчности и социальности интерьеров
прошлого.
Создавать практические творческие работы в техниках коллажа,
дизайн-проектов.
Проявлять творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение
адекватно оценивать ситуацию в процессе работы.

Интерьер и вещь в
доме.
Дизайн
пространственновещной среды
интерьера
Мебель и
архитектура:гармони
я и контраст
Практическая работа
«Роль вещи в
образно-стилевом
решении интерьера»
Организация
архитектурноландшафтного
пространства
Практическая работа
«создание
фотоизобразительног
о монтажа Русская

Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного наполнения
интерьерно-го пространства общественных мест (театр, кафе,
вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных помещений.
Создавать практические творческие работы с опорой на
собственное чувство композиции и стиля, а также на умение
владеть различными художественными материалами.
Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного наполнения
интерьерно-го пространства общественных мест (театр, кафе,
вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных помещений.
Создавать практические творческие работы с опорой на
собственное чувство композиции и стиля, а также на умение
владеть различными художественными материалами
Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного наполнения
интерьерно-го пространства общественных мест (театр, кафе,
вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных помещений.
Создавать практические творческие работы с опорой на
собственное чувство композиции и стиля, а также на умение
владеть различными художественными материалами
Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного наполнения
интерьерно-го пространства общественных мест (театр, кафе,
вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных помещений.
Создавать практические творческие работы с опорой на
собственное чувство композиции и стиля, а также на умение
владеть различными художественными материалами
Понимать эстетическое и экологическое взаимное существование
природы и архитектуры.
Приобретать общее представление о традициях ландшафтнопарковой архитектуры.
Использовать старые и осваивать новые приѐмы работы с
бумагой, природными материалами в процессе макетирования
архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоѐм, дорога, газон
и т. д.).
Понимать эстетическое и экологическое взаимное существование
природы и архитектуры.
Приобретать общее представление о традициях ландшафтнопарковой архитектуры.
Использовать старые и осваивать новые приѐмы работы с
бумагой, природными материалами в процессе макетирования

предметноэстетическая среда

Замысел
архитектурного
проекта и его
осуществление

архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоѐм, дорога, газон
и т. д.).
Совершенствовать навыки коллективной работы над объѐмнопространственной композицией.
Развивать и реализовывать в макете своѐ чувство красоты, а также
художественную фантазию в сочетании с архитектурносмысловой логикой.

Практическая работа
«Проектирование
архитектурного
образа города»

Совершенствовать навыки коллективной работы над объѐмнопространственной композицией.
Развивать и реализовывать в макете своѐ чувство красоты, а также
художественную фантазию в сочетании с архитектурносмысловой логикой.

усадьба»

Образ человека и Скажи мне ,как ты
индивидуальное
живешь,и я
проектирование 6
скажу,какой у тебя
часов
дом.
Интерьер, который
мы создаем. Пугало в
огороде ,или…под
шепот фонтанных
струй
Комозиционноконструктивные
принципы дизайна
одежды
Встречают по одежде
.Автопортрет на
каждый день
Имидж: лик или
личина? Сфера

Осуществлять в собственном архитектурно-дизайнерском проекте
как реальные, так и фантазийные представления о своѐм будущем
жилище.
Учитывать в проекте инженерно-бытовые и санитарнотехнические задачи.
Проявлять знание законов композиции и умение владеть
художественными материалами.
Понимать и объяснять задачи зонирования помещения и уметь
найти способ зонирования.
Отражать в эскизном проекте дизайна интерьера своей
собственной комнаты или квартиры образно-архитектурный
композиционный замысел.

1Патриотическое
воспитание
2Гражданское
воспитание
3Духовнонравственное
воспитание
4Эстетическое
воспитание
5Ценности
познавательной
деятельности

Приобретать общее представление о технологии создания одежды.
Понимать как применять законы композиции в процессе создания
одежды (силуэт, линия, фасон), использовать эти законы на
практике.
Осознавать двуединую природу моды как нового эстетического
направления и как способа манипулирования массовым
сознанием.
Использовать графические навыки и технологии выполнения
коллажа в процессе создания эскизов молодѐжных комплектов
одежды. Создавать творческие работы, проявлять фантазию,
воображение, чувство композиции, умение выбирать материалы.
Понимать и объяснять, в чѐм разница между творческими
задачами, стоящими перед гримѐром и перед визажистом.
Понимать имидж-дизайн как сферу деятельности, объединяющую
различные аспекты моды, визажистику, парикмахерское дело,
ювелирную пластику, фирменный стиль и т. д., определяющую

6Экологическое
воспитание

7Трудовое
воспитание
8Воспитывающая
предметноэстетическая среда

имидж- дизайна

Моделируя себя –
моделируешь мир

СОГЛАСОВАНО
Протокол заседания
методического объединения
учителей предметников
МБОУ СОШ № 16
от « 27 »августа 2021 г.
_____________ /С.Н.Левченко/

поведение и контакты человека в обществе.
Объяснять связи имидж-дизайна с публичностью, технологией
социально- го поведения, рекламой, общественной деятельностью
и политикой.
Создавать творческую работу в материале, активно проявлять себя
в коллективной деятельности.
Понимать и уметь доказывать,
что человеку прежде всего нужно «быть», а не «казаться».
Уметь видеть искусство вокруг себя, обсуждать практические
творческие работы, созданные в течение учебного года.

СОГЛАСОВАНО
Заместитель директора
по учебной работе
МБОУ СОШ №16
_______ /Т.В.Лавринова/
«27»августа 2021 г.